Share
Piesele minimaliste nu sunt întotdeauna ușor de creat. Este nevoie de mult efort pentru a crea ceva care este plin de spațiu gol, dar este, de asemenea, plin de adâncime. În tutorialul de astăzi, vom demonstra cum să combinăm mai multe imagini stoc pentru a crea o compoziție completă utilizând mai multe tehnici de manipulare a fotografiilor.
Următoarele bunuri au fost utilizate în timpul producerii acestui tutorial.
Cu excepția cazului în care designul dvs. este de 100% experimentare, nu este de obicei o idee bună să deschideți Photoshop fără o idee despre ceea ce veți realiza. Este important să aveți o idee despre ceea ce veți executa. După cum puteți vedea, această compoziție a început ca o schiță cu câteva forme de bază, lăsând o mulțime de spațiu gol. Cu ajutorul instrumentelor potrivite Photoshop, spațiul gol al piesei dvs. poate deveni forța ei.
Ideea de bază a acestei piese a fost să aibă un fel de cap uman care dormea din pietre. Nu trebuie să fie realist; totul are înțelesuri subtile. Pentru această piesă am folosit roci pentru că oferă o mulțime de umbre și subliniază și le puteți izola foarte ușor,.
Vom lucra profund asupra culorilor, așa că, în timp ce am ales niște fotografii stocuri aici și acolo, nu am acordat prea multă atenție culorilor pietrelor de pe tablouri. Vom desatura cele mai multe dintre acestea oricum.
Începeți prin deschiderea unui panou A4 A4 necompletat. A4 300 dpi este dimensiunea foarte minimă la care ar trebui să lucrați atunci când creați o piesă de artă digitală. Când creez ceva care ar putea fi tipărit, îmi place să lucrez în A2. Oricum, începeți cu un gradient albastru / gri deschis de la partea din stânga jos la dreapta sus, # e4ebeb to # aaafb6.
Acum, adăugați un zgomot (Filtrare> Zgomot> Adăugați zgomot). Asigurați-vă că utilizați ceva în jur de 4%, Gaussian și verificați monocromatic. Pentru această piesă, voi folosi un zgomot din două motive: ajută extraordinar la eliminarea bandajării (efectul enervant care apare adesea când utilizați gradienți în fișiere de înaltă rezoluție) și va adăuga un fel de textură fără să utilizați nicio fotografie.
Ridicați prima fotografie rock (Landscapes0149_L.jpg), și cu instrumentul Magic Wand Tool (W) cu o toleranță destul de ridicată, selectați cerul. Utilizați instrumentul Refine Edge cu aceleași setări ca în exemplul respectiv și faceți clic pe Ok. Acum, selectați Inverse și ne-am selectat pietrele. Aceasta este de obicei o metodă destul de proastă de tăiere, dar dacă aveți un contrast frumos, așa cum am prezentat aici, este o metodă foarte rapidă și eficientă.
Importați rocile izolate în documentul nostru și. Utilizați Free Transform Tool, redimensionați apoi faceți clic dreapta pe pietre și aplicați "Flip Horizontal". Deschideți instrumentul Hue & Saturation și desaturați complet pietrele. Așa cum se vede în schițele grosiere, avem nevoie de o formă destul de organică; prin urmare, vom adăuga mai multe curbe pe stâncă. Folosiți din nou Free Transform din nou, faceți clic dreapta și selectați instrumentul warp. Jucați-vă cu forma până când sunteți mulțumit de curba sa.
Iată una dintre părțile cheie ale tutorialului, fiind un pas foarte scurt, este unul dintre cele mai importante. Folosind instrumentul Lasso (L), tăiați o mare parte din roci, lăsând o formă foarte organică. Acest lucru poate dura ceva timp pentru a obține un nivel satisfăcător, deci doar experimentați. Este vorba de o formă atât de organică și elegantă. Deși un comprimat grafic poate fi la îndemână, un mouse poate face truc fără nici o problemă.
Este timpul să deschideți o altă fotografie rock (Landscapes0131_L.jpg). Repetați aceiașiși ultimii 3 pași și încercați să obțineți ceva asemănător în exemplu. Reduceți opacitatea stocului la 43%, ceea ce va crea mai multă adâncime. Plasați stratul sub prima rocă. Pana acum ar trebui sa aveti o forma de ansamblu ca un cap care se uita la cer.
Open Landscapes0105_L.jpg și observați că nu există contrast atât de mare ca în cazul celor două imagini anterioare. De aceea aș recomanda tăierea munților cu ajutorul instrumentului Pen (P). Acest lucru poate dura mai mult timp, dar veți obține rezultate foarte precise.
Importați muntele izolat și, la fel ca în etapele anterioare, desaturați-l, răsuciți-l în jurul și tăiați câteva părți într-un mod frumos, elegant și organic. De data aceasta, plasați acest strat sub rocile din față și peste munții cu opacitate joasă.
După cum veți observa în prima imagine, există o lipsă adâncă între unele straturi. Selectați rocile din față și creați un strat chiar în spatele acestuia. Faceți clic dreapta pe selecție și alegeți Umplere, apoi selectați o culoare neagră. Apoi, deselectați și aplicați un Gaussian Blur de 20px, aceasta este o modalitate mai dinamică de a crea umbre.
Desigur, nu vrei ca umbra să fie aplicată pe tot ce este în spatele ei. În timp ce suntem pe stratul pe care tocmai l-am creat, folosiți Instrumentul Quick Mask (Q) și cu o perie moale mare, scoateți piesele ca în exemplul respectiv. Iesiți din nou Instrumentul de mascare rapidă (Q din nou) și adăugați o mască de strat.
Alegeți ultima fotografie rock (Landscapes0161_3_L.jpg) și tăiați cerul. Importați-l, plasați-l ca și exemplul și scoateți din ea o formă organică. Acest strat ar trebui să fie sub toate celelalte straturi de rocă. Să facem mai întunecată, deoarece era umbroasă. Pentru aceasta, în timp ce selectați stratul dvs., adăugați un strat de ajustare Curves și setați-l ca în imagine, nu ezitați să jucați cu el. Amintiți-vă, este vorba despre experimente.
Până acum ar trebui să aveți o paletă de straturi care să arate mai mult sau mai puțin ca aceasta, nu vă spun cum să comandați straturile dvs. deoarece cred că este personal, încercați să rămâneți coerent și sigur că știți unde este totul.
Este timpul să adăugați un contrast mai mare cu rocile. Selectați toate straturile de rocă, dar ultima pe care am lucrat, deoarece am stabilit deja un strat de ajustare Curves. Apoi duplicați-le și îmbinați-le. Acum, în timp ce țineți apăsat Cmd / Ctrl, faceți clic pe miniatura de strat a ceea ce tocmai am îmbinat și va apărea selecția rocilor. În partea superioară a grupului de straturi de rocă, adăugați un strat de ajustare a nivelurilor cu aceleași setări ca în exemplu. Acum avem mult mai mult contrast și mult mai adâncime.
Apoi, vom adăuga o umbră subtilă. Acest lucru va ajuta compoziția să fie mai coerentă în spațiu. Faceți clic dreapta pe miniatură a măștii stratului din stratul de ajustare a nivelurilor pe care tocmai l-am creat pentru a obține selecția. Creați un strat nou sub grupul de roci, faceți clic dreapta pe selecție și completați-l cu negru. Gratuit Transformați stratul și folosiți opțiunea distortă încercați să plasați forma așa cum am făcut în exemplul respectiv. Mai târziu, în tutorial, vom adăuga o iluminare din partea dreaptă a piesei, de aceea umbra ar trebui să fie pe partea stângă. Adăugați un Gaussian Blur de 50 de pixeli și reduceți opacitatea la ceva de genul 20%. Apoi, creați o mască de strat și utilizați un gradient alb-negru pentru a estompa partea din urmă a umbrei.
Importați fotografia de urs, redimensionați-o și adăugați o mască de strat. Acum, cu o perie mică și moale, tocmai a tăiat ursul afară. Mai ales dacă aveți o tabletă grafică, tăierea elementelor pătrate poate fi făcută rapid cu această tehnică. Deschideți panoul Hue & Saturation și puneți saturația la -65%.
Creați un nou strat și folosiți instrumentul Pencil (B) cu diametrul de 2 până la 4 și culoarea albă, începeți să desenați marginile rocilor până când sunteți mulțumit de rezultat.
Este timpul să adăugați câteva cercuri acolo și acolo pentru a accentua compoziția. Deschideți Eliptical Marquee Tool (M) și completați diferitele selecții cu 3 culori (# f0e5cf, # 80959a și # f40b0b). În funcție de ceea ce se află în spatele cercurilor, având un mod normal de amestecare și o opacitate de 75% ar putea face treaba sau va trebui să utilizați modurile de amestecare mai ușoare sau Color Dodge cu o opacitate mai mică (mai ales pentru cercul roșu).
Importați o mică parte a imaginii Landscapes0149_L.jpg în document și intensificați contrastul utilizând instrumentul niveluri, utilizând setările de aproximativ 40 - 1,00 - 220. Acum, selectați instrumentul perie și deschideți panoul perie. Mai întâi, selectați peria implicită de dimensiune de 14 pixeli și utilizați o distanțare de aproximativ 400 de pixeli. Apoi, utilizați Shape Dynamics, Scattering și Dual Brush cu aceleași setări ca în exemplu. Acum, adăugați o mască de strat negru la fotografia de stoc și începeți să o pictați în alb pentru a lăsa unele particule mici acolo și acolo, ceea ce va crea mai multă dinamică la fața locului.
Întoarceți-vă la straturile în care ați atras niște margini cu instrumentul Pen și repetați acest lucru cu cercurile, utilizând culorile adecvate.
Duplicați și îmbinați compoziția principală (rocile, cercurile, ursul și liniile) și mutați-o ușor în stânga, reducând opacitatea la 68%. Acest lucru va crea un fel de neclaritate a mișcării. Apăsați tasta Q pentru a deschide codul de mască rapidă și cu o perie mare moale ștergeți majoritatea părților, dar munții din fundal. Apăsați din nou pe Q, creați o mască de strat și admirați cât de ușor a fost să creați o mișcare.
Folosind o perie moale, cu o culoare # 962a32, începeți să pictați anumite părți ale rocilor pe care doriți să le evidențiați cu unele roșii. După ce terminați setarea modului de amestecare la Color Dodge și reduceți opacitatea la 16%. Aș sfătui să plasați acest strat în spatele cercurilor.
Peste totul până acum, creați un nou grup de straturi numit "Ajustare". În interiorul acestui grup, creați mai întâi un strat de ajustare a hărții pentru gradienți, culorile # daccb6 și # b9a988, modul de amestecare setat la Color și o opacitate de 27%. Creați un strat nou, completați-l cu negru și setați opacitatea la 27%. Adăugați o mască pentru straturi și cu o perie moale neagră mare, ștergeți centrul acesteia. În acest fel, veți evidenția mijlocul compoziției întunecând colțurile. Adăugați un strat de ajustare a curbelor cu aceleași setări ca în exemplu și, în sfârșit, duplicați stratul de ajustare a hărților Gradient pe care l-am creat și plasați-l în partea de sus a grupului. Paleta dvs. de strat ar trebui să pară acum ca în exemplu.
Duplicați grupul pe care l-am creat la pasul 22 și plasați-l sub el. În interiorul noului grup, ștergeți toate cele două hărți gradient. Aceasta pare a fi o metodă destul de neortodoxă, dar în timp ce experimentăm, duplicarea grupurilor de ajustare pentru a urmări efectul este o metodă perfect comună.
Creați încă un grup de ajustare deasupra celor două. Creați un strat nou, completați-l cu negru și adăugați o mască de strat. De data aceasta, aplicați o perie moale neagră mare în partea dreaptă a imaginii, astfel încât colțurile să fie mai întunecate pe partea stângă. Apoi, duplicați layerul de ajustare Curves creat anterior și puneți-l deasupra stratului pe care tocmai l-am creat. Paleta de straturi ar trebui să arate exact ca în exemplu.
Creați un nou strat cu un mod de amestecare suprapus și asigurați-vă că ați bifat opțiunea "Completați cu suprapunere-neutru". Mergeți în filtre și aplicați un efect de iluminare cu aceleași setări ca în exemplu și apoi estompați stratul cu un Gaussian Blur de 250 de pixeli. Când sa terminat, reduceți opacitatea la aproximativ 60%. Aceasta este o modalitate bună, nedistructivă de a crea o iluminare.
Adăugați un mic text aleator în partea din stânga jos a imaginii cu un font frumos. Am folosit o culoare # f0e5cf. Apoi subliniați acest text cu o mică parte a rocilor pe care le puteți copia doar în imagine și ștergeți o parte din acesta cu o mască de strat și peria personalizată pe care am creat-o anterior.
În pasul final, selectați întreaga compoziție și apoi Editați> Copiere combinată. În cele din urmă, lipiți și utilizați Filtrul mască Unsharp (Filtre> Sharpen> Unsharp Mask) cu aproximativ 85% și o rază de 1 pixel.
Accentsconagua