Creați o imprimare japoneză stil Ukiyo-e

În acest tutorial vom învăța cum să creați un peisaj în stilul de imprimare japoneză Ukiyo-e. Veți fi familiarizat cu o mulțime de tehnici manuale și veți învăța cum să faceți munca mai ușoară utilizând periile Art, Scatter și Blob.

Puteți găsi fișierele sursă din directorul numit "sursă" care a apărut în fișierele pe care le-ați descărcat. Poate doriți să le priviți pe scurt înainte de a începe.


Despre opera de artă Ukiyo-e

Picturile Ukiyo-e -are ale unei lumi evanescentă și o parte a genului artelor plastice din Japonia, care sa dezvoltat în a doua jumătate a secolului al 17-lea.

Ukiyo-e trebuie să fie creat de un artist, meșteșugar și tipograf. Imprimeurile Ukiyo-e au fost realizate folosind o procedură detaliată. Artistul a realizat un desen maestru cu cerneală pe o foaie subțire de hârtie; artizanul a lipit trasarea cu fața în jos către un bloc de lemn de cireșe sau pere și a tăiat zonele în care hârtia era albă, obținând astfel prima formă imprimată, dar distrugând desenul în sine. Apoi au fost făcute câteva serii alb-negru, care au fost marcate de un artist specificând anumite culori.

Artizanii fac numărul necesar de forme imprimate (câteodată mai mult de treizeci), fiecare corespunzând unei singure culori sau tonuri. Producătorul de imprimare, care a discutat culorile cu un artist, a aplicat vopsea pe bază de ulei sau mineral pe un set de forme și imprimă manual pe o hârtie de orez umed.

Sperăm că veți face acest lucru personal folosind mouse-ul și tastatura :)


Pasul 1

Luați instrumentul dreptunghiului (M) și creați un dreptunghi de gri neutru. Cu acest dreptunghi specificăm numai dimensiunea fundalului.



Pasul 2

Elementul de bază al lucrării noastre este ramura de cireșe înfloritoare. Luați instrumentul Pen (P) și creați o linie curbă ca ramură principală.


Acum, să creăm o perie pentru a adăuga grosimea ramurii. Luați instrumentul Ellipse (L) și creați un cerc, în timp ce țineți apăsată tasta Alt și Shift. Înălțimea acestui cerc va corespunde lățimii maxime a ramurii de flori de cireș. Utilizați Instrumentul de selecție directă (A) și deplasați punctul de ancorare din cerc spre dreapta ținând apăsată tasta Shift.



Pasul 3

Deplasați forma obținută în paleta Perii și salvați-o ca Art Brush.


Acum, selectați curba pe care ați creat-o în pasul anterior și aplicați această perie.


Păstrați ramura selectată și mergeți la Object> Expand Appearance.


Acum putem lucra la modificarea conturului filialei.


Pasul 4

Utilizând instrumentul de selectare directă (A) pentru a deplasa punctele de ancorare și mânerele punctelor de ancorare pentru a rotunji curbele ramurii acolo unde este necesar.


După transformarea liniei într-un obiect, ea conține multe puncte de ancorare, ceea ce face dificilă manipularea acestora. Pentru a reduce numărul acestora, mergeți la Object> Path> Simplificați și setați valorile în caseta de dialog, după cum se arată în figura de mai jos.


Precizia conturului în cazul nostru nu este foarte importantă, astfel încât să puteți mișca cu ușurință glisierele Curbe Precision și Angle Threshold pentru a reduce semnificativ numărul de puncte de contur. În cazul meu, numărul de puncte a fost redus de patru ori.


Pasul 5

Coaja ramurii la cel mai lat punct poate avea o formă ondulată, creând-o mutând punctele de ancorare.


După ce a dat forma finală ramurii, umple-o cu culoarea sa principală - gri închis.




Pasul 6

Pentru a crea chiaroscuro pe ramură, utilizați Gradient Mesh. Să creăm un dreptunghi folosind instrumentul Rectangle (M). Înălțimea dreptunghiului ar trebui să fie aproximativ egală cu lățimea ramurii în zona cea mai groasă. Pentru a nu bloca prin muncă, schimbați opacitatea dreptunghiului, setându-l la opacitate de 50% din paleta Transparență.


Păstrați dreptunghiul selectat, mergeți la Object> Create Gradient Mesh și setați numărul de rânduri și coloane în caseta de dialog.



Pasul 7

Mergeți la transformarea obiectului de plasă. Trebuie să transformăm dreptunghiul astfel încât forma sa să semene cu forma ramurii. Luați instrumentul Lasso (Q) și selectați punctele de rețea din partea stângă a dreptunghiului.


Acum, luați Rotate Tool (R) și puneți centrul de rotație în centrul părții drepte a dreptunghiului. Folosind aceeași unealtă, îndoiți obiectul de plasă, așa cum se arată în figură.


Lucrul cu un astfel de obiect este același lucru cu lucrul cu orice alt obiect - aceleași puncte de ancorare și mânere. Forma dreptunghiulară a unui obiect nu creează confuzie în liniile de rețea și este ușor de prevăzut. Așa că am creat prima curbă.


Pasul 8

Pentru a crea o nouă îndoire, creați o nouă linie de plasă de gradient. Luați instrumentul de declivare a gradientului (U) și stabiliți un nou punct pe linia mediană a grilei unde curba ramifică.


Acum rotiți obiectul despre acest punct, folosind tehnica descrisă în pasul anterior.


Pentru a crea un punct de colț, ca în cazul obiectului obișnuit, este necesar să combinați capătul mânerului cu acest punct.



Pasul 9

Continuați să lucrați în vena similară, aducând obiectul de plasă spre forma ramificației.






Principalul lucru nu este să se intersecteze obiectul final de plasă cu forma ramificată. Acum, adăugați o altă linie longitudinală la grila folosind instrumentul Gradient Mesh Tool (U). Puteți vedea cât de ușor se află în plasarea sa.


Acum putem face din nou obiectul opac al ochiului de plasă.



Pasul 10

Utilizând instrumentul Pen (P) creați un obiect simplu pe una dintre curbele de mijloc. Transformați-l într-un obiect de plasă utilizând instrumentul Gradient Mesh Tool (U).



Pasul 11

Copiați și lipiți forma ramurii din față (Command + C, Command + F) și mutați-o astfel încât să fie mai presus de toate obiectele din paleta Straturi.


Selectați această formă și obiectele de plasă, mergeți la Object> Clipping Path> Make?


Astfel, am lăsat o parte vizibilă a rețelei de gradienți în conturul ramurii.


Pasul 12

Acum putem începe colorarea punctelor unei rețele de gradienți. Va fi mai convenabil dacă blocați sub stratul cu o Clipping Path (Clipping Path) în paleta Layers (Straturi).


Folosind Instrumentul de selectare directă (A) selectați nodurile de jos ale ochiului (această parte a ramurii este situată în umbră) și schimbați culoarea la cea mai întunecată, deplasând cursorul corespunzător la negru spre dreapta în paleta Culoare.





Pasul 13

Creați încă două linii de rețea utilizând instrumentul Gradient Mesh Tool (U) și repoziționați linia de rețea prezentată în figura de mai jos într-o culoare mai deschisă, deplasând cursorul în paleta Straturi în stânga, ținând apăsată tasta Shift.


Astfel, creăm lumină pe ramură.


Pasul 14

Partea superioară a ramurii va părea mai întunecată. Înlocuiți umplutura de ramificație cu un gradient liniar de la culoarea de bază la o nuanță mai închisă. Putem obține o nuanță mai închisă folosind tehnica descrisă la pasul 12.



Pasul 15

Această scenă se întâmplă la începutul primăverii. De aceea ramura este acoperită de zăpadă. Luați instrumentul Pen (P) și creați o formă cu o culoare albă similară cu cea prezentată în figura de mai jos.


Selectați forma ramurii și forma zăpezii, luați acum instrumentul Shape Builder Tool (în timp ce țineți apăsată tasta Alt) și faceți clic pe partea din formularul alb, care se află în afara ramurii.


Ca urmare, se elimină zăpada în exces. Dacă nu lucrați în Adobe Illustrator CS 5, utilizați paleta Pathfinder pentru această procedură. Puteți afla cum să utilizați aceste instrumente în pasul 3 al tutorialului aici.


Pasul 16

Selectați forma zăpezii și mergeți la Obiect> Cale> Cale de decalare? Setați o valoare de -1px în caseta de dialog.


Acum, selectați forma sursei din paleta Straturi și scoateți-o.



Punctele de colț ale formei de zăpadă trebuie transformate într-o formă netedă. Reglați forma zăpezii folosind Instrumentul de selecție directă (A), dacă este necesar.


De fapt, zăpada poate fi complet albă doar pe lumina puternică a soarelui. Dar, în cazul nostru, avem de-a face cu o dimineață în ceață. Umpleți forma de zăpadă cu gri deschis.



Pasul 17

Zăpada se blochează în coaja scoarței sucursalelor. Creați acest efect. Luați instrumentul Ellipse (L) și creați o întindere de-a lungul elipsei cu o umplutură de aceeași culoare ca și zăpada din pasul anterior. Înălțimea elipsei este de 1-2 px. Deplasați figura creată în paleta Perii și salvați-o ca o pensulă Art.


Luați acum instrumentul perie (B) și folosiți această perie pentru a efectua curse de-a lungul ramurii.


Utilizați o varietate de forme de perii care vor face mai puțin plictisitoare. Puteți schimba grosimea și forma periei utilizând paleta Stroke.



Pasul 18

Selectați toate cursele create și mergeți la Object> Expand Appearance.


Zăpada din partea umbroasă a ramurii arată mai întunecată, astfel încât culoarea acestor obiecte ar trebui schimbată.


Puteți umple obiecte cu gradienți liniari care merg de la culoarea de bază a zăpezii la cea mai întunecată.



Pasul 19

Faceți dublu clic pe pictograma Eraser Tool din bara de instrumente pentru a apela un dialog cu setările instrumentului. Introduceți parametrii indicați în figura de mai jos.


Utilizați acum acest instrument pentru a face ca marginea zăpezii să fie mai netedă.




Pasul 20

Continuați să creați ramuri mici aparținând celei principale. Luați instrumentul Pen (P) și creați o linie curbată fără umplere, cu grosimea de 12 pt și cu o culoare a culorii care corespunde culorii umbrei de pe ramura principală. Păstrați obiectul selectat și aplicați Obiect> Extindeți.



Pasul 21

Utilizând instrumentul Pen (P) creați o linie în direcția celei de-a doua părți a acestei ramuri.


Acum creați o formă a unui cerc deformat, înălțimea cercului trebuie să fie egală cu 12 px. Salvați forma ca Art Brush și aplicați-o la a doua parte a ramurii.


Păstrați obiectul selectat, mergeți la Object> Expand Appearance. Acum, selectați ambele părți ale brațului lateral și aplicați Unite din paleta Pathfinder.



Pasul 22

Lucrați cu instrumentul de selectare directă (A) și ștergeți instrumentul de ancorare (-), aduceți curba ramificației laterale la forma prezentată în figura de mai jos.



Pasul 23

Folosind aceeași Art Brush, creați ramuri mai mici. Utilizați paleta Stroke pentru a reduce grosimea lor.



Pasul 24

Creați îngroșări pe vârful ramurilor. Acestea sunt mugurii neexpandati Sakura. Dacă lucrați în Adobe Illustrator CS5, astfel de îngroșări pot fi create utilizând Instrumentul pentru lățime.


Dacă aveți versiuni anterioare ale software-ului, trebuie să lucrați cu Instrumentul de selecție directă (A) după ce mergeți la Object> Expand Appearance. Folosind tehnica descrisă, creați toate sucursalele situate în prim-plan din ramura principală.



Pasul 25

Ramurile laterale situate în fundal vor fi mai puțin saturate de culoare. Trebuie doar să fie luminate, deplasând glisorul negru spre stânga din paleta Culoare.




Pasul 26

Această perioadă a anului rămâne, de obicei, pe copaci. Utilizați instrumentul Brush Blob (Shift + B) pentru a le crea. Dând dublu clic pe pictograma instrumentului se deschide caseta de dialog cu parametrii acesteia. Introduceți parametrii care vor fi utilizați pentru a crea frunze mari.



Pasul 27

La fel ca artiștii reali, să încercăm să creăm o pensulă undeva pe marginea imaginii noastre. Notă: forma de frunză este creată cu un singur clic al mouse-ului.


Îți place pensula? Acum, selectați toate elementele lucrării noastre de artă și grupați-le (Command + A; Command + G). Blocați grupul în paleta Straturi. Acest lucru ar trebui făcut pentru a facilita selectarea obiectelor nou create. Acum, folosind Blob Brush Tool, puneți frunze mari la întâmplare pe ramuri. Dacă nu sunteți mulțumit de rezultat, anulați acțiunea anterioară apăsând Command + Z.



Pasul 28

Acum, frunzele reprezintă punctele la care este aplicată peria Blob. Transformați frunzele în obiecte. Selectați-le Comandați + A și mergeți la Object> Expand Appearance.



Pasul 29

Modificați forma frunzelor cu instrumentul Warp (Shift + R). Dând dublu clic pe acest instrument se deschide caseta de dialog, se stabilesc parametrii acestui instrument.


Acum deformați unele frunze pentru a le da forma necesară.



Pasul 30

Creați o altă perie Blob pentru frunze mai mici.


Și le-a împrăștiat frunzele peste ramuri.


Frunzele care se află pe ramurile fundalului trebuie să aibă aceeași culoare ca ramurile de fundal.



Pasul 31

Înainte de a crea flori și muguri pe ramurile Sakura creați un fundal. Acest lucru trebuie făcut pentru că ar fi dificil să alegeți culoarea potrivită a florilor fără fundal. Umpleți fundalul cu un gradient liniar compus din diferite nuanțe de gri, care se vor roti. Va crea iluzia de ceață.



Pasul 32

Păstrați fundalul selectat, mergeți la Object> Expand și alegeți Gradientul de extindere la rețeaua de gradienți din caseta de dialog.


Blocați substratul cu Calea de decupare din paleta de straturi și ușor deformați liniile de rețea, utilizând Instrumentul de selecție directă (A).




Pasul 33

Acum puteți crea muguri. Luați instrumentul Ellipse (L) și creați o elipsă cu o culoare roșie. Culoarea nu trebuie să fie prea luminată.


Copiați și lipiți elipsa din față (Command + C; Command + F). Reduceți dimensiunea elipsei superioare și modificați umplerea acesteia la o culoare roșie mai strălucitoare. Acum, selectați ambele elipse și mergeți la Object> Blend> Make.



Pasul 34

Glisați obiectul creat în paleta Perii și salvați peria ca o pensulă Scatter.


Setați parametrii periei în caseta de dialog, după cum se arată mai jos.



Pasul 35

Utilizând peria creată, acoperiți ramurile lui Sakura cu mugurii (lucrați cu instrumentul Paintbrush Tool (B)). Selectați toate cursele inițiale și mergeți la Object> Expand Appearance.


Budi, care sunt în fundal, vor arăta mai ușor decât mugurii din prim-plan. Pentru a schimba culorile după selecție, mergeți la Edit> Edit Colors> Recolor Artwork? Treceți la modul Editare din caseta de dialog, dați clic pe butonul Culori armonice de legătură și mutați toate glisoarele de culori spre stânga, ținând apăsată tasta Shift.



Pasul 36

Budi situați în umbră au nuanțe mai întunecate de roșu. După ce ați schimbat culoarea după ce au fost selectate, mergeți la Edit> Edit Colors> Recolor Artwork? Mergeți la modul Editare din caseta de dialog, dați clic pe butonul Culori armonice de legătură și mutați glisorul luminozității spre stânga.



Pasul 37

Este timpul să creați flori. Luați Instrumentul Star și faceți clic pe spațiul de lucru pentru a deschide caseta de dialog. Setați parametrii prezentați în figura de mai jos.


Selectați sfaturile de stele utilizând Instrumentul de selecție directă (A) și convertiți punctele de colț în cele netede.



Pasul 38

Reglați forma florii, dacă credeți că este necesară. Creați un cerc cu o culoare roșu închis în centrul florii. Acum, selectați ambele obiecte și accesați Object> Blend> Make.




Pasul 39

Creați o pensulă în formă de stamen de flori. Forma constă dintr-o elipsă întinsă orizontal și circumferențial, care sunt aliniate orizontal și unite cu paleta Pathfinder.


Forma creată trebuie să fie umplută cu o culoare maro închisă. Mutați forma în paleta Perii și salvați-o ca o pensulă Art.



Pasul 40

Folosind această perie, creați o grămadă de stamine pe o floare, apoi selectați toate staminele și mergeți la Object> Expand Appearance.



Grupează toate elementele florii și trage-o în munca noastră. Modificați dimensiunile florii pentru a se potrivi dimensiunii celorlalte elemente ale compoziției.


Acum mutați floarea în paleta Perii și salvați-o ca o pensulă Scatter.


Setați parametrii periei, după cum se arată mai jos.


Aplicați flori pe sucursalele din Sakura folosind curbele periei (Paintbrush Tool (B)).



Pasul 41

Același lucru cu mugurii de flori, florile în funcție de locație au diferite nuanțe de roșu. Există cel puțin încă o modalitate de a schimba nuanțele de culoare. Selectați obiectele și mergeți la Edit> Edit Colors> Saturate? Deplasând cursorul de intensitate, atingeți culoarea dorită.



Pasul 42

Creați un disc solar. Luați instrumentul Ellipse (L) și creați un cerc, ținând apăsată tasta Shift.


Umpleți cercul cu un gradient liniar făcut din nuanțe subțiri de gri.


Adăugați o cursă cu o lățime de 1 pt și aplicați brushul Art-Scribble Art. Selectați soarele și mergeți la Object> Expand. Acum schimbați culoarea cursei de la negru la gri deschis.


Setați opacitatea la 70% pentru cursa din paleta Transparență.



Pasul 43

Continuați la crearea zăpezii care se încadrează. Luați instrumentul Ellipse (L) și creați un cerc de culoare gri deschis. Salvați acest cerc ca o perie Scatter, cu parametrii indicați în figura de mai jos.




Pasul 44

Luați Instrumentul Paintbrush (B) și creați lovituri orizontale care merg din partea de sus spre partea de jos a lucrării noastre.



Pasul 45

Luați instrumentul Lasso (Q) și selectați fulgii de zăpadă de top. Acum, setați opacitatea de 45% pentru ele în paleta Transparență.



Folosind același instrument, selectați fulgii de zăpadă de mijloc și setați opacitatea pentru 65% din paleta Transparență.


Astfel, am creat o perspectivă aeriană a zăpezii care se încadrează.


Pasul 46

Trebuie doar să ascundem părți ale obiectelor care ies dincolo de fundal. Luați Instrumentul dreptunghi (M) și creați un dreptunghi de aceeași dimensiune ca și fundalul. Deblocați toate straturile subțiri din paleta Straturi, dacă există. Selectați toate obiectele Command + A și mergeți la Object> Mask Clipping> Make.



Concluzie

Ukiyo-e a absorbit contemplarea și emoția filosofică, admirând plinătatea existenței pământești:

  • Soare albă?
  • Mistul se mișcă liniștit?
  • Dimineața speranței?

Imaginea finală este mai jos și sper că v-ați bucurat să vă creați propria dvs..