Creați acest poster, bazat pe o competiție verit skate, folosind atât Photoshop pentru a aduce elementele împreună, cât și Illustrator pentru a asambla o lucrare finală, pregătită pentru imprimare.
Recent am descoperit lucrarea ilustrului Chrissie Abbott și am fost imediat lovită de folosul ei inteligent de a combina imaginile retro și moderne și de a folosi culori îndrăznețe și vibrante. În acest tutorial, vă voi îndruma prin crearea unui poster extrem de sport cu un stil similar.
Tema posterelor se bazează pe o competiție de skate vert, astfel încât toate imaginile, cum ar fi spațiul, munții și zborul, sunt relevante și au fost obținute fie din propria mea colecție de reviste de epocă, reviste gratuite sau site-uri de stoc, precum și unele imagini gratuite disponibile prin amabilitatea NASA. Aș dori, de asemenea, să îi mulțumesc fotografului surf / skate Paul Frost că mi-a permis să folosesc fotografia lui de skateboarder.
În ceea ce privește tehnicile, veți descoperi cum să creați sângerări precise și semne de recoltare în Photoshop și Illustrator. Veți stăpâni și Illustrator deschizător de drumuri și Calea offset comenzi pentru a crea niște inscripții cool ornate. În sfârșit, veți aduce toate aceste elemente împreună cu Photoshop și veți asambla o ilustrație finală, pregătită pentru imprimare, în Illustrator.
Veți găsi fișierul Photoshop PSD într-un director numit "sursă" care a apărut în fișierul ZIP pe care l-ați descărcat. Poate doriți să o priviți scurt înainte de a începe. Veți găsi, de asemenea, câteva imagini pentru a finaliza tutorialul, precum și o ilustrație completă, pregătită pentru imprimare, a ilustrației Illustrator.
De asemenea, veți avea nevoie de următoarele imagini stoc, texturi, perii și fonturi:
Lansați Photoshop și setați culoarea de fundal pe negru. Creați un nou document portret A4 (21cm x 29,7cm) la 300dpi în modul RGB, apoi setați Conținutul fundalului la Culoarea de fundal.
Activați comanda + Y pentru a activa culorile de probă - aceasta vă permite să lucrați în modul RGB, în timp ce previzualizați în CMYK - aceasta va evita schimbările de culoare neașteptate atunci când documentul este în cele din urmă transformat în CMYK pentru imprimare comercială.
Asigurați-vă că ați selectat Snap și Snap To Guides / Document Bounds (localizat sub Vizualizare). Acum trageți ghidajele și fixați-le pe toate cele patru margini ale pânzei. Apoi, accesați Image> Canvas Size (Opțiune + Comandă + C). Adăugați câmpurile de 6 mm în ambele câmpuri de lățime și înălțime, apoi selectați punctul central de ancorare și setați culoarea extensiei Canvas la fundal.
Aceasta este o tehnică excelentă pentru a adăuga rapid sângerări și ghiduri pentru orice document; de asemenea, taie lucrarea de calcul pentru introducerea manuală a ghidurilor prin meniul Vizualizare.
Încărcați periile de spațiu, apoi creați un nou strat. Selectați un violet închis (# 642b65) și utilizați instrumentul Brush (B) pentru a începe să pictați cerul. Adăugați un alt strat și utilizați un roz (# ec4296) pentru a adăuga mai multe șuruburi galactice. Amintiți-vă să vă rotiți și să vă răsturnați periile pe măsură ce lucrați, pentru a evita repetarea.
Vom folosi o mulțime de straturi pe parcursul acestui tutorial - așa că faceți obiceiul de a le numi. Acum, adăugați straturile într-un dosar de grup și etichetați-o "SKY".
Vopsea pe straturi suplimentare folosind unele blues (# 3e5e7e și # 2376a1). Încărcați acum periile de nor și utilizați-le pentru a crea efectul cerului.
Adăugați o lucrare mai ușoară a pensulei folosind culoarea galbenă (# ffef50) și albă, din nou pe straturi separate. Dacă vă simțiți că ați supraîncărcat orice zonă, nu ezitați să utilizați instrumentul Eraser (E) după cum este necesar.
Deschideți Editorul Gradient și încărcați biblioteca de efecte speciale. Acum, selectați Russell's Rainbow și editați stopurile de culoare așa cum se arată, apoi faceți clic pe butonul New pentru ao salva.
Adăugați un nou strat denumit "Rainbow" în dosar. Setați noul dvs. gradient la Radial și Shift-drag din centrul pânzei. Adăugați o mască de straturi, apoi setați culorile primare / fundal la valorile implicite apăsând D pe tastatură. Acum Shift-trageți un Foreground în fundal Linear Gradient pe masca pentru a ascunde jumătatea de jos a curcubeului. Apoi, setați modul de amestecare a stratului la ecran și aliniați Opacitatea la 45%.
Faceți clic pe meniul derulant Creare umplere nouă sau ajustare și selectați o ajustare Curbe în partea de sus a stivei. Faceți clic pentru a adăuga două puncte de ancorare, utilizând setările afișate - dacă trebuie să resetați curba, țineți opțiunea și butonul Anulare devine un buton Resetare.
Deschideți "Skater.jpg" din dosarul "sursă". Această imagine a fost donată cu amabilitate de Paul Frost, așa că respectați restricțiile privind drepturile de autor și de utilizare. Selectați instrumentul Crop (C) și ștergeți jumătatea inferioară. Acum, puneți Pen Tool (P) pe căi și așezați cu atenție în jurul patinatorului (afișat în magenta). Nu transpirați părul, ci doar intrați înăuntru - vom rezolva asta în următorii pași.
Setați instrumentul de creion pentru a scădea din zona traseului pentru a compila sub-calea interioară (afișată din nou în magenta). Acum măriți și reglați ambele căi prin apăsarea tastei Comandă pentru a accesa Instrumentul de selecție directă și reglați direcția individuală / punctele de ancorare, după cum este necesar.
Treceți la paleta de canale și cicluți fiecare canal, pentru a determina care este cel mai bun contrast dintre patinator și fundal. În acest caz este cea albastră. Duplicați-l prin glisarea miniaturii sale pe pictograma Creați un nou canal.
Apoi, apăsați Command + L pentru a accesa caseta de dialog Levels și utilizați setările de mai jos.
Comandați clic pe miniatura căii dvs. pentru a genera o selecție, apoi cu canalul dvs. dublu direcționat și setat alb ca culoarea primului câmp, apăsați Ștergeți pentru a umple selecția cu negru. Acum, apăsați Shift + Command + I pentru a inversa selecția și utilizați o perie albă mare, cu tăiș tare, pentru a picta tot fundalul - lăsând părul patinatorului intact.
Vizați cel mai bun canal compozit RGB și dezactivați vizibilitatea canalului duplicat. Acum, treceți la paleta de straturi și plasați un strat nou.
Apoi, vom rezolva coada lipsă a skateboard-ului. Extindeți pânza spre stânga utilizând instrumentul Crop. Apoi trageți o cale închisă în care să fie coada. Faceți o selecție bazată pe traseu, apoi utilizați Instrumentul pentru ștampilarea clonelor (S) setat la Curent și mai jos pentru a adăuga zona lipsă. Este întotdeauna o practică bună să efectuați orice retușare pe un nou strat, doar în cazul în care lucrurile nu merg bine.
Odată ce ați terminat, faceți clic pe butonul de comandă pentru a genera o selecție, apoi direcționați canalul duplicat și completați selecția activă cu negru - acum avem o mască curată a patinatorului.
Generează o selecție din canal, inversează-o, direcționează canalul compozit și comută înapoi în paleta de straturi. Dacă selecția este încă activă, aplatiți imaginea și copiați în clipboard.
Adăugați un dosar nou în documentul de lucru și denumiți-l "SKATER". Inserați selecția în dosar și apăsați Command + T pentru a transforma. Duplicați stratul, apoi mergeți Filtru> Conversie pentru filtre inteligente. Acum mergeți la Filter> Other> High Pass și trageți glisorul Radius la 60.0 px. În cele din urmă, setați stratul "Skater copy" (Copie skater) pe Light Light (Hardă).
Apoi, plasați o ajustare a nivelelor deasupra stratului "Skater copy" utilizând setările afișate.
Setați culorile primului / fundalului la # ec4296 / # ffef50. Acum, adăugați un strat de ajustare a hărții pentru gradient selectând presetarea fundal / fundal. Acum, înlăturați intensitatea prin setarea modului de amestecare al stratului de ajustare la Culoare.
Acum trebuie să fixăm aceste ajustări pe stratul original "Skater". Pentru a face acest lucru țineți apăsată opțiunea, în timp ce plasați cursorul între miniaturile de strat "Gradient Map" și "Levels". Când cursorul dvs. se modifică la o pictogramă cu cerc dublu, faceți clic pentru a fixa stratul superior în jos. Repetați pentru straturile rămase așa cum este indicat.
Salvați, apoi aplatizați fișierul și apăsați Shift + Command + S pentru a salva ca TIFF.
Lansați Illustrator și creați un nou document portret A3 CMYK. Cu vizibilitatea conducătorilor (Command + R), măriți colțul din stânga sus și trageți punctul de origine al regulilor în marginea superioară stângă a tabloului de bord. Apoi, setați umplerea și cursa barei de instrumente la nimeni, apoi selectați Instrumentul dreptunghi (M) și faceți clic oriunde pe tabloul de bord. În fereastra următoare, introduceți o lățime de 216 mm și o înălțime de 303 mm. Pentru a face lucrurile mai ușoare, puteți schimba Modul Outline apăsând Command + Y.
Adăugați un alt dreptunghi cu o lățime de 210 mm și o înălțime de 297 mm. Selectați ambele dreptunghiuri și faceți clic pe pictogramele centru orizontal și vertical aliniate. Acum, cu cele două obiecte selectate, utilizați elementul de referință pentru a le poziționa în centrul de artă (X: 148,5 mm și Y: -210 mm).
Apăsați Opțiune + Comandă + Semicolon pentru a vă debloca ghidajele și trageți peste un ghid vertical. Cu ajutorul ghidului selectat, utilizați din nou punctul de referință al poziției de referință pentru ao poziționa central (X: 148,5 mm). Acum utilizați aceeași comandă de tastatură pentru a bloca ghidajele.
Selectați dreptunghiul exterior și apăsați Command + 5 pentru a converti la un ghid, apoi selectați unul interior și mergeți la Object> Area crop> Make. Acum aveți ghidaje precise / ghidaje centrale și marcaje de tăiere.
Apoi, selectați File> Place, verificați opțiunea Link și navigați la TIFF-ul pe care l-ați salvat la Pasul 17. Activați Ghidurile inteligente (Command + U) pentru a vă poziționa în caseta de ghidare exterioară, apoi verificați coordonatele acesteia cu Locator de puncte de referință.
Etichetați stratul implicit "Baza de artă" și blocați-l. Adăugați un alt strat numit "Grafic" și faceți clic pe pânză cu ajutorul Instrumentului de tip (T) pentru a adăuga textul "mare" utilizând MDRS-FDO1 font. Aliniați central prin apăsarea comenzii + Shift + C, apoi setați dimensiunea punctului la 165 și urmărirea la 147.
Acum, apucați Instrumentul de Selecție (V) și Opțiunea + Shift - trageți în jos pentru a duplica, apoi schimbați formularea pentru a "aer".
Selectați ambele linii de text, apoi apăsați Shift + Command + O pentru a crea contururi. Acum, apucați Instrumentul de selecție directă (A) și ștergeți ambele puncte din ambele litere "i". Apoi, Shift - trageți ascendentul "b" în sus și piciorul "r" în jos, după cum se arată.
Deschideți paleta Pathfinder și folosiți meniul derulant pentru a selecta Make Make Shape, apoi apăsați butonul Expand. Apoi treceți la Filter> Stylize> Round Corners și introduceți 4mm în fereastra următoare.
Copiați pe unele forme înfloritoare din iStock vector înflorește. Alternativ, nu ezitați să vă creați propriile forme ornamentate.
Umpleți înflorirea mai mică (afișată în partea inferioară dreaptă din pasul anterior) cu alb și utilizați o combinație de foarfece (C) și cuțite pentru a tăia și șterge puncte. Acum redimensionați, răsturnați / rotiți, copiați și poziționați în jurul formelor de formă litere așa cum se arată.
Utilizați Instrumentul de selecție directă pentru a trage orice puncte în poziție, urmând contururile literelor. Când sunteți mulțumit (ă), selectați All (Selectare tot) și Make Shape (Formă compusă) / Expand din nou. Apoi, mergeți la Object> Path> Cale Offset și introduceți 2mm în fereastra următoare. Acum dă forma offset un accident de 2pt și o umplere de nici una.
Umpleți-vă florile rămase cu alb și plasați-le în jurul căii exterioare așa cum se arată.
Utilizați aceeași tehnică ca cea detaliată în pasul 25 pentru a tăia spațiile nedorite. Puteți, de asemenea, să ajustați punctele finale făcând Shift-clic pe ele cu Instrumentul de selecție directă, apoi mergând la Object> Path> Average sau apăsând Shift + Command + J.
Continuați să duplicați, să răsturnați și să rotiți florile pentru a vă decora literele până când sunteți fericiți.
Selectați Toate, apoi faceți dublu clic pe instrumentul Scale (S) și introduceți 80% în fereastra următoare. Cu toate căile selectate, mergeți din nou la Cale de decalare, dar de această dată introduceți o valoare de 5 mm.
Dați formei noi o umplere de C = 75, M = 68, Y = 67 și K = 90. În cele din urmă vom adăuga această ilustrație în Photoshop - deci această defalcare a culorilor este echivalentul lui Photoshop de negru.
Aplicați funcția Formare compunere / Extindere pathfinder la noua formă. Acum, apăsați tasta Command + Shift + Stânga pentru a trimite în spate, apoi Selectați toate și Copiere în clipboard.
Deschideți fișierul stratificat Photoshop și adăugați un nou dosar sub "SKATER" și îl etichetați "VECTOR SHAPES". Acum, inserați titlul Illustrator ca obiect inteligent în noul folder care acceptă promptul Loc. Apoi, Transformați -30 de grade și confirmați din nou mesajul Loc.
Creați un nou document CMYK Illustrator, apoi adăugați un dreptunghi care este de 40 mm pe 100 mm și umpleți-l cu C = 5% și M = 80% după cum se arată.
Apoi, mergeți la Object> Transform> Transform Each (Opțiune + Shift + Command + D) și introduceți 40mm în câmpul Horizontal Move, apoi apăsați butonul Copy.
Umpleți a doua formă cu M = 45% și Y = 100%. Acum, apăsați Command + D pentru a repeta transformarea și completați a treia formă cu Y = 100%.
Selectați Instrumentul de poligon (găsit în meniul derulant al Instrumentului dreptunghiului) și faceți clic pe tabloul de bord. În fereastra următoare introduceți un Radius de 120mm și 3 în câmpurile Sides, apoi rotiți forma la 180 de grade.
Folosiți acum Instrumentul de selecție directă pentru Shift - trageți punctul de jos chiar deasupra bazei blocurilor.
Selectați Toate, apoi mergeți la Object> Distortare plicuri> Faceți cu obiectul de vârf (Shift + Command + C), apoi copiați întreaga formă în clipboard.
Reveniți la fișierul PSD și lipiți ca un obiect inteligent, sub textul principal din dosarul "VECTOR SHAPES". Dezactivați în mod temporar vizibilitatea folderului "SKATER" și Transformați forma astfel încât să radieze din centru. Duplicați stratul și mergeți la Editare> Transformare> Flip orizontală, apoi poziționați-o pe partea opusă a pânzei, după cum se arată.
Acum adaugati cateva cercuri vectoriale in directorul "VECTOR SHAPES" folosind instrumentul Ellipse (gasit in meniul fly-out Custom Tool Tool) si umpleti-le cu negru. Adăugați alte forme, dar utilizați # ec4296 și # ffef50. Apoi treceți la Illustrator și dezgroziți forma nor (de la iStock vector înflorește), apoi completați cu alb și lipiți ca un obiect inteligent. Duplicați, rotiți orizontal, apoi stivuiți straturile de formă așa cum se arată.
Deschideți "Moon.jpg" din dosarul "sursă" și Shift-glisați o selecție utilizând instrumentul Elliptical Marquee (M). Nu vă faceți griji dacă nu selectați cu precizie luna prima dată - utilizați Selectați> Modificare> Extindere sau Contract în consecință, precum și tastele săgeți de pe tastatură pentru a forța selecția în loc și copiați.
Adăugați un nou dosar etichetat "OBJECTS 1" deasupra directorului "SKY" și lipiți selecția în el. Poziționați partea superioară stângă, sângerând pânza și transformați așa cum se arată. Acum schimbați modul de amestecare în Color Dodge.
Deschide Munte imagine și accesați Filtru> Extragere (Opțiune + Comandă + X). Utilizați o perie mică, amintiți-vă să utilizați opțiunea Evidențiere inteligentă pe orice zonă bine definită pentru a le izola de cer.
Când ați terminat, trageți-l în fișierul de lucru ca un nou strat deasupra "Lunii" și numiți-l "Munți". Transformați și poziționați așa cum se arată - puteți, de asemenea, să renunțați temporar la opacitatea directorului "VECTOR SHAPES" pentru a face poziționarea mai ușoară.
Generează o selecție din stratul "Munții", apoi direcționează stratul de vector curcubeu stâng. Apoi, accesați Layer> Mask Layer> Hide Selection.
Adăugați o mască în stratul "Munții", apoi Shift-trageți un Gradient Linear alb-negru din partea de jos a pânzei. Acum țineți apăsată opțiunea în timp ce selectați un nivel de ajustare a nivelurilor. În fereastra următoare, bifați Folosiți stratul anterior pentru a crea o mască de tăiere și introduceți setările afișate.
Deschideți "Telescope.jpg" din dosarul "sursă" și izolați folosind instrumentul Pen (afișat în purpuriu), fără a uita subcalele interioare. Nu trebuie să vă faceți griji că sunteți 100% corect aici, deoarece veți reduce imaginea în pasul următor.
Când ați terminat, generați o selecție bazată pe traseu și copiați> Lipiți în partea superioară a stivei în dosarul "OBIECTE 1" și numiți-o "Astronom". Transformați și poziționați partea de jos stânga, apoi așezați o ajustare a nivelelor așa cum se arată.
Clip Asteroid imagine utilizând Instrumentul Pen - folosind judecata în jurul zonelor umbră, apoi Copiați în clipboard.
Inserați selecția ca un nou strat în partea superioară din dosarul "OBJECTS 1" și denumiți-o "Rock". Transformați și poziționați la dreapta genunchilor patinatorului, apoi așezați o ajustare a nivelelor așa cum se arată.
Deschideți "UFO.psd" din dosarul "sursă" și trageți-l ca un nou layer în partea superioară din dosarul "OBJECTS 1" și numiți-l "Saucer Flying". Transformați și poziționați pe lună, apoi așezați o ajustare a nivelelor așa cum este prezentat.
Deschideți primul Pasăre, apoi adăugați un strat nou pentru a efectua unele retușări. Prindeți instrumentul Clone Stamp and setați-l la Curent și mai jos. Acum folosiți o mică perie cu margini moi pentru a scăpa de obiectul din gura păsării.
Când ați terminat, aplatiti, apoi mergeti la Selectare> Culoare si setati cursorul Fuzziness la aproximativ 96.
Apoi, accesați Selectare> Rafinați marginea (Opțiunea + Comandă + R) și utilizați setările afișate.
Adăugați un nou dosar etichetat "OBJECTS 2" deasupra dosarului "SKATER", plasați pasărea în nou strat și denumiți-o "Bird 1." Clip ajustarea nivelurilor așa cum se arată, apoi utilizați instrumentul Burn (O), setat la Midtones pentru a întuneca aripa așa cum este indicat.
Duplicați pasărea și stratul de ajustare, apoi răsturnați / Transformați pasărea peste tivul patinatorului.
Deschideți al doilea Pasăre și folosiți aceleași tehnici pentru ao izola. Adăugați-l ca un nou strat în partea de sus a stivei în dosarul "OBJECTS 2" și bifați-l "Bird 3." Acum clipați o ajustare a nivelurilor așa cum este arătat.
Izolați Balon utilizând orice tehnică vă simțiți mai confortabilă și lăsați-o în partea superioară din dosarul "OBJECTS 2" și etichetați-o "Balon". Transformați / poziționați sus-dreapta, apoi așezați o ajustare a nivelelor așa cum se arată.
Deschideți primul Astronaut și trasați o cale exterioară utilizând instrumentul Pen (afișat în purpuriu) și omițând cureaua de pe mâna stângă.
Acum, setați stiloul dvs. să se scadă din zona căii pentru a crea sub-calea interioară (din nou în magenta). După ce ați terminat, generați o selecție bazată pe traseu și copiați.
Lipiți ca un nou strat în dosarul "OBJECTS 2", etichetați-l "Astronaut 1" și Transformați / poziția după cum se arată.
Acum, setați culorile primului / fundalului la # ec4296 / # ffef50 și fixați o ajustare a unei hărți pentru Gradient Map la noul strat utilizând presetarea Fundal / Fundal. Se înmoaie efectul prin setarea modului de amestecare al stratului de ajustare pe Culoare și prin scăderea opacității acestuia la 50%.
Taie al doilea Astronaut și Transformați / poziția după cum se arată, apoi etichetați corespunzător. Acum clipați aceeași ajustare a hărții Gradient ca pasul anterior.
Să arătăm ilustrația cu niște texturi murdare; mai întâi adăugați un nou dosar în partea superioară a stivei de straturi și etichetați-o "GRUNGE". Acum deschis IMG_4680.JPG de la Texturile cu marcaje și mergeți la Imagine> Rotire pânză> 90 de grade CCW. Apoi, apăsați Command + I pentru a inversa.
Trageți / lăsați textura în noul dosar și denumiți-o "Distress 1". Apoi, Transformați pentru a acoperi pânza și setați Modul de amestecare la Lumină moale și opacitatea la 51%.
Deschideți "IMG_4702.JPG" din același director de textură și rotiți din nou 90 de grade CCW. Adăugați-l ca pe un nou strat în același folder, redimensionați-l și denumiți-l pe "Distress 2". Acum schimbați modul său de amestecare la Lumină moale și fixați opacitatea la 85%.
Deschideți fișierul "Torn_paper.jpg" din directorul "sursă" și selectați Toate> Copiere. În fișierul de lucru treceți la paleta de canale și adăugați un canal nou făcând clic pe pictograma Creați un nou canal. Acum, inserați selecția în noul canal.
Cu butonul de comandă, faceți clic pe noul canal pentru a genera o selecție din zonele albe, apoi vizați cel mai bun canal compozit RGB și reveniți la paleta de straturi. Adăugați un nou strat superior în dosarul "GRUNGE" și completați selecția activă cu # 9b9f91. Acum setați Modul de amestecare pe ecran, opacitatea la 56% și denumiți-o "Distress 3".
Adăugați o mască în dosarul "GRUNGE" și utilizați o perie neagră cu margini moi, medii, pentru a ascunde zonele intruzive.
Apoi, urma să adauge la compoziție câteva mono zone selective. Mai întâi, dezactivați vizibilitatea tuturor folderelor în afară de "SKY". Apoi, plasați un strat gol în partea superioară a dosarului "SKY" și mergeți la Image> Apply Image. În fereastra următoare, selectați meniul Albastru din meniul derulant al canalului și asigurați-vă că amestecul este setat la Normal. Veți vedea acum că stratul gol este umplut cu toate informațiile vizibile despre canalul albastru.
Activați ghizii și trageți în jos un ghid orizontal unde se întâlnesc formele curcubeului. Utilizați instrumentul Pen Tool pentru a desena o serie de căi închise care radiază de la centru la marginea pânzei - așa cum am indicat în alb.
Creați o selecție bazată pe trasee, vizați stratul "Îmbinat" și mergeți la Layer> Mask Layer> Reveal Selection.
Apoi, măriți contrastul stratului "Îmbinat" prin tăierea unei ajustări a nivelurilor la acesta utilizând setările așa cum se arată.
Fișierul cu straturi este acum finalizat, deci asigurați-vă că îl salvați. Acum, aplatiti toate straturile, apoi mergeti la Image> Mode> CMYK Color si stergeti canalul suplimentar utilizat la pasul 52. Acest fisier aplatizat poate fi acum salvat ca un TIFF.
Redeschideți documentul de artă Illustrator și ștergeți tot conținutul de strat din stratul "Graphics" - sau plasați-l în afara zonei artboard dacă doriți să îl păstrați. Apoi, deblocați layer-ul "Baza de artă", s