Share
Ce veți creaAm aflat ce lumină și umbre trebuie să ne imaginăm forme. Am analizat bine toate fundamentele culorii și proprietățile. Am învățat, de asemenea, o mulțime de trucuri care sunt cruciale pentru a adăuga viață la imagine. Acum este momentul să folosim toate aceste cunoștințe și să le luăm în practică. Vom desena un cal bazat pe tutorialul meu, astfel încât să vă puteți alătura cu ușurință, chiar dacă nu aveți abilități de a desena animale.
De asemenea, am de gând să vorbesc despre utilizarea numai a culorilor, fără a se referi la vreun software anume (sau un tip de pigment). Indiferent de programul dvs. preferat, și dacă este gratuit sau ați plătit pentru el, puteți urma acest tutorial cu ușurință.
Înainte de a începe, totuși, există trei lucruri importante care trebuie spuse:
Schița nu este o parte obligatorie a fiecărei picturi și nici măcar nu trebuie să știți cum să desenați pentru a picta foarte bine. Cu toate acestea, pentru simplitate, vom crea o linie de artă ca bază. Nu aveți nevoie să îl desenați digital încă, deși este mai ușor și mai curat să aveți abilitatea de a elimina imediat unele linii.
În primul rând, avem nevoie de o poză pentru animalul nostru. Am ales unul de galop, folosind schemele din tutorialul meu despre cai. Pozițiile 3D sunt foarte utile aici, de vreme ce vom pune iluminarea pe ea. Dacă aveți probleme în acest stadiu, nu vă puneți în panică - acest articol cu privire la desenul ar trebui să vă ajute. Din nou, alegeți orice poza pe care o doriți - calul dvs. poate săriți sau dormiți, de fapt, nici măcar nu trebuie să fie un cal! Țineți această schiță simplu, nu încercați să desenați linii drepte, nu trebuie să fie curată.
Următorul pas este de a construi formele - cu alte cuvinte, legați fiecare parte a scheletului într-un corp simplificat. Imaginați-vă că încercați să puneți fiecare parte a corpului într-o cutie ascuțită. Cu cât aveți mai puține părți, cu atât mai bine.
Poate fi foarte problematică pentru dvs. dacă nu cunoașteți cel puțin perspectiva de bază. Vestea proastă este că nu există nici o soluție. Nu veți putea calcula cu precizie direcția luminoasă, dacă nu construiți formele potrivite - trebuie să știți unde sunt toate laturile figurii. Da, puteți să ghiciți, și aici vine locul unde se joacă așa-numitul talent, dar vă va limita mai devreme sau mai târziu. Vestea bună este că nu ai nevoie de un talent, perspectiva poate fi învățată! Pentru inceput, puteti folosi tutorialele lui Calin Teodorescu, cum ar fi aceasta, aceasta sau aceasta.
Este timpul să adăugați mușchi. Nu trebuie să fiți 100% exacți, dar urmăriți-i să le plasați pe avioanele potrivite (laturile formularelor). Nu eliminați arta precedentă! Vom avea nevoie de ea.
Detaliile sunt, de obicei, lăsate pentru ultima etapă a picturii, dar acum este un moment bun pentru a găsi cel puțin un loc pentru ei.
Acum vine cea mai grea parte din schiță. Trebuie să creăm a cadru de sarma a întregului corp.
Trebuie să gândiți o imprimantă 3D pentru o clipă. Calul trebuie să fie tăiat în straturi, fiecare având o formă ușor diferită. Este ca și cum ai avea un cuboid solid și ați sculptat în pereți în diverse adâncimi. Liniile cadrului de sârmă sunt capabile să indice o astfel de adâncime - cu cât sunt mai mult de pe peretele cuboidului, cu atât sunt mai profunde. Am făcut corpul calului puțin exagerat, astfel încât efectul să fie clar vizibil.
Deoarece forma corpului animalului nostru este bine stabilită, putem începe să-l colorăm. Primul pas în pictura digitală ar trebui să fie crearea bazei, o mască de tăiere pentru toate celelalte straturi. Această formă trebuie să fie curată și opacă.
Următorul pas este de a pune culori plate. Așa cum am observat în articole, acestea sunt culori locale, neafectate de iluminare. De data aceasta le-am făcut mai întunecate pentru a crea o bază pentru ocluzie ambientală.
Putem folosi ocluzia ambientală pentru a crea o formă ușor iluminată de lumina ambientală. Scopul nostru este de a lumina un vârf al fiecărui umflat și de a lăsa fiecare crăpătura dintre ele întunecată.
Granița dintre creveți și vârfuri nu trebuie să fie prea ascuțită (totuși, vorbim despre forme netede, la urma urmei). Combinați-le ușor fără a pierde formele.
Ca urmare a netezirii crăpăturilor, unele dintre ele s-ar fi putut pierde. Le puteți stresa cu atenție, folosind linii simple pentru a tăia formularele. Linile nu trebuie să iasă în evidență, ar trebui să se amestece aproape de la distanță.
E timpul să aducem lumină directă. Să presupunem că sursa de lumină este așezată convenabil chiar în fața calului. Este cald și strălucitor. Avioanele pe care le atinge devin mai luminoase și mai calde. Cum să verificați ce planuri sunt? Ei bine, asta este tot ceea ce este arta liniei!
Unde este lumina, este și umbra. Zonele blocate de sursele de lumină ar trebui să fie mai întunecate și mai reci (deoarece orice lumină care va veni de aici va veni de la lumina ambiantă rece prevăzută).
Calul nostru nu este la fel de blocat ca arta formelor pe care le-am folosit, deci trebuie sa netezim granitele, amestecandu-le.
Ca de obicei, vom folosi cerul ca sursă de lumină reflectată împrăștiată. În primul rând, să facem zonele umbrite mult mai reci.
Lumina slabă, împrăștiată, poate afecta fiecare parte care nu este dominată de lumina directă.
Calul nostru arată foarte bine în acest moment, cel puțin atâta timp cât păstrăm linia de artă. Odată ce este eliminat, putem vedea cum arată "plasticul" calul. Dacă este efectul pe care l-am dorit, atunci nu este o problemă, dar să vedem ce se poate face pentru a deveni mai realist.
Sentimentul de plastic provine din materialul incredibil de neted pe care l-am folosit. Luminile și umbrele sunt amestecate perfect, fără nici o perturbație. Asta trebuie să adăugăm, niște mici obstacole pe suprafețele care perturbă amestecul. Cea mai ușoară și mai eficientă metodă este de a alege culorile de la terminator și de a le picta peste ele folosind o perie mai grea și mai mică. Practic, vrem să ascundem toate aceste culori moi sub o nouă, mai dură, menținând umbrirea.
Acesta este, de asemenea, un moment bun pentru a defini pielea. Riglele ușoare sau "cusăturile" dintre mușchii mușchilor fac suprafața mai realistă și mai puțin plictisitoare. De asemenea, din când în când, puteți adăuga un spot de culoare nouă, chiar și ca extremă ca verde sau roșu - amestecat cu culoarea generală, care nu va fi recunoscută, dar în schimb se va simți ca o nouă nuanță a acesteia.
Acesta este ultimul moment în care puteți verifica reflexia difuză globală și puteți remedia dacă este necesar.
Calul nostru este foarte mat, ca și cum ar fi fost sub apă. Să adăugăm câteva strălucire părului! Plasarea exactă a reflecției speculare este un subiect mare, complicat, așa că deocamdată să presupunem că va fi plasat aproape în fața sursei de lumină. Amintiți-vă să puneți aceste reflecții numai pe materiale lucioase - botul moale cu reflecție speculară ar arăta brusc din greu.
Deoarece materialul nostru nu este lucios, doar un pic strălucitor, nu folosiți dungi puternice de alb cald. Faceți-o neregulată, ca în cazul în care reflecția speculară a fost perturbată de neregularitățile hainei.
Reflexia reflectorizantă pe o suprafață neregulată nu este niciodată foarte ascuțită și, de obicei, se împrăștie destul de frumos. Să folosim acest efect pentru a crea un contrast mai puternic între lumină și umbră.
Avertisment: dacă materialul este umed sau uleios, această împrăștiere nu are loc.
Să adăugăm o lumină reflectată mai puternică în umbră pentru a echilibra ambele părți. Amintiți-vă - lumina reflectată nu poate fi mai strălucitoare decât zona luminoasă și nici nu o poate atinge!
Când luați în considerare umbrirea făcută, puteți să faceți detalii. Acest tutorial nu are legătură cu pictura părului, dar vă pot oferi câteva sfaturi care au legătură cu umbrirea:
Uneori, când se face tot umbrirea și toate detaliile au fost adăugate, dintr-o dată putem observa câteva greșeli pe care nu le-am prins înainte. Pentru că acum putem vedea imaginea ca întreg și nu mai avem obligația de a ignora nici o parte neterminată. Deci, este timpul pentru ultimele remedii. Este important să nu pierdeți prea mult timp în această fază - imaginea nu va fi făcută 100% și uneori prea multă lustruire o va ruina. Luați o pauză, luați o ceașcă de cafea, apoi reveniți și vedeți cum arată de la distanță.
Luați o verificare a valorii. Vedeți dacă o lumină reflectată a dominat una directă sau dacă umbrele sunt plasate corect. După cum puteți vedea, întregul cal este iluminat corespunzător, fără contrast puternic și umbre arse.
Așa cum am observat în articole, fundalul este crucial pentru umbrirea corectă. De exemplu, calul meu care trece prin acest spațiu alb trebuie, de asemenea, să obțină o reflectare strălucitoare a acestuia pe corpul inferior. Cu toate acestea, atâta timp cât este doar o prezentare și presupunem că calul a fost tăiat din alt mediu, este bine.
În cele din urmă ai avut șansa să folosești toate aceste trucuri în practică! După cum puteți vedea, pictura este o serie de acțiuni deliberate, și chiar și atunci când un artist lucrează în frenezie creativă, ei planuiesc totul subconștient. Dacă petreceți ceva timp practicând-o, aceasta va deveni cea de-a doua natură și nu va trebui să vă gândiți "acum este timpul pentru o reflecție speculară ... și apoi va trebui să adaug lumina reflectată ...". Veți picta!
Dacă credeți că calul meu arata prea strălucitor sau prea cald sau prea musculos, gândiți-vă ce s-ar întâmpla dacă am schimba doar un pas, dacă mi-am schimbat culoarea luminozității mai mult sau mai puțin la un moment dat. Metoda pe care tocmai vi-am arătat-o este complet deschisă pentru stil! Prin urmare, nu înseamnă că veți obține același efect ca și mine. Scopul acestui tutorial a fost să vă arătăm ce faceți atunci când pictați. Procesul în sine, ordinea pașilor și valorile reale ale nuanței, strălucirii și saturației depind de tine - și asta îmi place de artă!
Și dacă tocmai ați scufundat acest tutorial pentru a vă uita la poze frumoase și singurul dvs. gând a fost "Nu voi fi niciodată așa de bine", înveseliți-vă! Puteți face acest lucru și nici nu aveți nevoie de vreun talent pentru asta. Învățați să desenați forme simple (controlul liniei), apoi practicați formele în perspectivă (dacă vă stăpâniți perspectiva, veți depăși mulți artiști talentați acolo). Citiți articolele din această serie și vopsiți blocurile umbrite și odată ce o puteți face, puteți construi și figuri complicate de ele. Dacă aveți nevoie de mai multă motivație pentru a începe, există o citire pentru dvs..
Accentsconagua