7 Păcatele artiștilor începători Ce te împiedică să fii bun

Totul este greu când ești începător, dar problema cu desenul este că toată lumea crede că știe cum să o facă. Desenele se dovedesc bine sau nu, dar nu puteți da vina pe artist - este talentul care contează, corect?

Absolut nu! Dacă nu ați văzut niciun progres în ciuda practicării multor lucruri, nu înseamnă că nu aveți talentul necesar pentru a fi un bun artist. Ar putea însemna că practicați greșit! Dacă nu mă credeți, permiteți-mi să vă arăt greșelile obișnuite făcute de artiștii începători. Pur și simplu evitați-i să-și înceapă ameliorarea!

1. Vreau să desenez totul

Desenezi pentru că ai o dorință de a atrage, este atât de simplu. Chiar dacă abilitățile tale te limitează, nu vrei să te limitezi - ai atâtea idei de tras! Într-o zi tragi un dragon care luptă cu un robot. În ziua următoare lucrați pe un peisaj. Mai târziu, decideți să exersați perspectiva pentru a desena un întreg oraș. Ești inspirat în mod constant și se simte minunat. Dacă numai mâna ta ar asculta ...

Ce e rău în legătură cu asta?

Desenul nu este o singură abilitate. Chiar dacă fiecare desen este făcut din linii, folosind mișcări similare ale mâinilor, este ceea ce se întâmplă în creier care contează. Și procesele din creier sunt diferite pentru diferite tipuri de desene.

Gândiți-vă: care este diferența dintre desen și scriere, într-un sens tehnic? Nu este vorba de acesta din urmă desen scrisori? Uitați de instrument pentru un moment; puteți desena cu un pix și puteți scrie cu un creion. Deci, dacă poți scrie, poți deja să tragi! Mai mult, chiar aveți propriul stil!

Diferența este în intenție, nu rezultatul. Și diferite părți ale creierului sunt folosite pentru intenții diferite - diferite scopuri. Un cuvânt scris poate fi construit din același număr de linii ca un cal schițat, dar pentru creierul vostru provin de la două procese foarte diferite.

De exemplu, desenarea unui animal este, de obicei, despre "simțirea" semnalului corporal. Treaba ta este doar de a înfășura acest sentiment în linii. Desenul unui oraș, pe de altă parte, necesită gândire matematică - face o linie prea scurtă sau într-un unghi greșit și totul va fi ruinat. Desenarea unui peisaj ar putea să nu fie chiar despre liniile însele - mai degrabă ar trebui să vă concentrați asupra luminii și umbrei și să o re-creați pe hârtie cu o serie de linii sketchy.

Încercând să desenezi orice idee care ți-a venit în minte, te înșela în necunoștință de mult. Poți desena o pisică frumoasă, dar nu înseamnă că ar trebui să poți desena un fundal fără probleme. Și construirea unui om poate fi foarte diferită pentru mintea ta decât pentru a construi o navă spațială!

Cum de a rezolva problema?

Prin desenarea a mai multe subiecte diferite vă îmbunătățiți la "abilitățile de desen general" (B). Este uriașă, pentru că include toate subiectele pe care le puteți desena, deci crește foarte încet. În loc să încercați să o luați la 100%, concentrați-vă pe maximizarea competențelor mai mici (A). De exemplu, este mult mai ușor să obțineți aproape 100% la desenarea pisicilor!

Trebuie să decideți ce doriți să puteți desena. În loc să încerci să amesteci semnele latino-chinezești și să te întrebi de ce nu înseamnă nimic împreună, concentrează-te pe unul. Nu sari de la o temă la alta doar pentru că simți așa. 

Încercați să vă îmbunătățiți la un anumit subiect și, cel mai important, nu vă uitați la toate desenele ca indicatori ai "abilității generale de desen". Dacă ați fi minunat să desenați mașini, nimeni nu vă va numi un artist rău doar pentru că nu ați putut desena un leu!

2. Știu cum să desenez, lasă-mă să încerc

Ați văzut mulți câini în viața voastră, deci bineînțeles că știți cum arată ei! Doar mâna ta nu înțelege ce spui tu. Încercați să desenați labele și acestea devin foarte ciudate, nu așa cum ar trebui. Și știi cum ar trebui să se întâmple, așa că de ce nu??

Încercați din nou și din nou. Veți obține o versiune diferită de labe de fiecare dată, dar niciuna dintre ele nu se potrivește viziunii dvs. Ah, cât de frumos ar fi să ai talent! Evident că nu, așa că singura ta șansă este să încerci mai mult ...

Ce e rău în legătură cu asta?

Nu știi cum ar trebui să se întâmple labele. Dacă ai fi făcut-o, le-ai atrage așa. Nu mă credeți? Haide, descrie-le în detaliu. Nu, nu-i atrageți. Știu că nevoia este puternică, dar ține-te. Imaginați-vă că le-ați desenat deja. Ce vezi? Descrie-l!

În cele mai multe cazuri veți descoperi că puteți spune foarte puțin despre obiectul pe care doriți să-l desenați. Aveți acest sentiment că puteți trage cu toate detaliile, dar, surprinzător, nici măcar nu puteți spune unde sunt aceste detalii. Da, capul unui rinocer este mare și are un corn ... sau două coarne? E un ochi ... undeva în față, iar gura este ... unde?

Cele mai multe întrebări pe care le întrebați despre obiect, cu atât mai bine înțelegeți de ce nu reușiți. Nu știi cu adevărat ce încerci să desenezi. Puteți doar să recunoașteți dacă este ceea ce ați dorit atunci când este deja tras. De aceea încercați din nou și din nou. De fiecare dată când îți dai ceva nou de recunoscut, dar nu înseamnă că ești mai aproape de viziunea ta. Joci un joc de ghicit!

Nu știi exact unde ar trebui să fie ochii exact - poți spune doar dacă arată "destul de bun" când este deja tras

Cum de a rezolva problema?

Sigur, există o șansă că veți ghici în cele din urmă combinația potrivită de linii, dar pentru ce? Doar pentru a vă dovedi că o puteți trage din imaginație, fără ajutor? Dacă acesta este scopul tău, bine, urmărește-l, dar nu da vina pe lipsa de talent pentru eșecurile tale. Ai ales să joci acest joc la cel mai înalt nivel de dificultate, așa că nu plânge că e greu de învins.

Pentru a atrage ceva din imaginație, mai întâi trebuie să creați o rețetă minte pentru ea. Această amintire a unui câine nu este suficientă - aveți nevoie de o altă formă de memorie pentru ao transforma în linii. Este ca o fotografie a unui vas și a unei rețete - este aproape imposibil să re-creați rețeta din fotografie când sunteți doar un începător la gătit.

Imaginea minții este ceva de genul: "patru picioare atașate la un corp, gât lung, cap lung, coadă lungă, păroasă, copite". Acestea sunt toate informațiile de care aveți nevoie pentru a recunoaște un desen al unui cal, dar nu este suficient să îl trageți în mod realist. Aceasta este o descriere a unui scandal copilăresc!

Rețeta minții este mult mai detaliată. Conține proporțiile dintre picioare și trunchi, definește locul în care piciorul se îndoaie exact și specifică tipul de articulație care există în acel punct de îndoire. Nu vă spune doar că trupul unui cal este acoperit cu păr - acesta definește direcția firelor de păr. Așa că informațiile din mintea ta ar trebui să arate mai mult:

Există trei moduri de a obține o astfel de rețetă:

  • Desenați același obiect de mai multe ori utilizând diverse referințe - mintea dvs. va căuta comenzi rapide pentru a vă desena mai repede de fiecare dată.
  • Analizați diferite referințe ale obiectului, creați o rețetă reală (o foaie de referință) și practicați-o până când o rețineți.
  • Găsește pe cineva care a creat deja o foaie de referință curată și o practică până când o ții minte (fii atent aici - poți repeta greșelile autorului!).

Înainte de a începe desenul, asigurați-vă că știți rețeta. Dacă nu, și nu doriți să învățați, pur și simplu utilizați o referință. Nu-i înșelătoare! Sigur, este frumos să atrageți ceva din memorie, dar mai întâi trebuie să-l puneți acolo!

Puteți afla mai multe despre acest subiect din articolele mele:

  • De ce este atât de greu să desenezi din imaginație? Iată cum se face!
  • Cum să învățați să desenați: Etapa 3, Baze de date vizuale

3. E prea târziu să renunți acum

Desenul nu este ușor, știți asta. Voi schițați acest dragon și, în fiecare câteva minute, vă împiedicați să faceți o problemă. Aceste probleme se acumulează, dar continuați - când adăugați culorile, nimeni nu va observa că ceva nu este în regulă. Și nu poți opri acum, după toate aceste ore!

Ce e rău în legătură cu asta?

Practic, încerci să decorezi ceva rupt. Chiar dacă ar părea promițătoare la început, evident că faceți ceva greșit acum. Nu te preface că poate fi rezolvată prin adăugarea de culori - este puțin probabil. Dacă piciorul se înclină greșit și nu îl puteți șterge, de ce continuați să încercați să finalizați fotografia? Chiar dacă l-ai acoperit cu aur, nu ar rezolva coșmarul anatomic!

Această poză a fost sortită de la început, dar am refuzat să o cred. Arta de mine, 2010

Cum de a rezolva problema?

Dacă vedeți că imaginea dvs. nu merge bine, opriți-vă. Indiferent de cât de mult timp ați investit deja în crearea acestei piese, există încă ceva timp pe care îl puteți salva dacă vă opriți acum. Adesea, este nevoie de mai puține eforturi pentru a crea ceva din nou decât pentru ao repara din nou.

Dacă vă este frică că nu veți putea să trageți din nou ceva așa de rece, aceasta va dezvălui o problemă mai mare decât piciorul îndoit în mod greșit. Nu sunteți sigur (ă) în ceea ce privește abilitățile dumneavoastră, ceea ce înseamnă că ar trebui să faceți exerciții înainte de a investi un oră într-o singură fotografie. Este de înțeles că vrei să îi arăți altora cât de bine ești, dar adevărul este, pentru că acum ești nu sunt. Nu ascunde adevărul prin pretenția că nu ai făcut o greșeală. Aflați cum să evitați data viitoare.

4. Fiecare desen este sacru

Nu terminați numai desenele pe care le începeți. De asemenea, vă amintiți întotdeauna să-l postați la social media, pentru prietenii și fanii dvs. pentru a vedea. Indiferent ce este: o capodoperă lustruită, o schiță sau un studiu, împărțiți totul. Exact cum te rostogolești.

Ce e rău în legătură cu asta?

La suprafață, pare destul de inofensiv. Problema se află mai adânc. Când știți că desenul pe care lucrați va fi văzut de cineva, încercați automat să îl ajustați la nevoile acestuia. Acest desen trebuie să fie perfect! Și pentru că postezi fiecare desen, nici măcar nu ai voie să faci o greșeală.

Greșelile sunt un efect secundar natural de a face ceva nou. Dacă doriți să le evitați, cea mai bună metodă este să evitați complet lucrurile noi. Asta vă poate întâmpla dacă împărțiți fiecare imagine: chiar dacă ați completat o pagină în schiță cu studii de mână, veți alege doar pozițiile simple cu care vă simțiți confortabil. Simte doar înfricoșător faptul că fanii tăi ar putea vedea un desen rău al tău!

Faptul că publicul vă respectă fiecare pas vă face să riscați mai puțin. Dacă există o șansă să pierdeți, este mai bine să nu jucați deloc și să vă prefaceți că puteți câștiga, dacă doriți. Ai pierdut ocazia de a învăța ceva pierdut, doar pentru că nu vrei ca alții să te vadă pierduți!

Cum de a rezolva problema?

Există două moduri. Mai întâi, atrage-te pentru tine. Distribuiți numai fotografiile care vă plac cel mai mult și lăsați schițele pentru tine. Când studiați un subiect, nu vă gândiți cât de rece ar fi să îi arătați pe alții o pagină completă de schițe ("Uitați-vă cât de productiv am fost astăzi!"). Subconștient, te face să încerci mai mult și să fii mai puțin dornic să experimentezi. Și studiile nu trebuie să vă lăudați - trebuie să le învețe!

Dacă doriți cu adevărat să vă lăudați despre productivitatea dvs., este mai bine să vă combinați studiile în loturi mari, astfel încât experimentele eșuate să nu fie într-adevăr vizibile

Cealaltă cale este să ... relaxezi. Învață să te simți confortabil cu gândul că alții îți pot vedea greșelile. Îmbrățișează-ți imperfecțiunea și lasă-te rău. Este mai bine să le arătați pe ceilalți toate fotografiile, bune și rele, decât să desenați doar lucrurile pe care sunteți sigur că le va arăta bine.

Când sunteți începător, fiecare desen pare sacru. Începeți ceva, atunci trebuie să terminați și să-i arătați altora. Nu este cazul! Du-te, încercați-o, schițați ceva, apoi rupeți-l în afară, exact așa. Nu este ultimul desen din viața ta, nici cea mai bună imagine pe care o vei desena vreodată. Cu cât atașați mai mult la desen, cu atât mai greu este să învățați și să vă schimbați.

Greșelile sunt inevitabile. Nu vă prefaceți că nu trageți nimic rău. Lasă-te să fii rău, și apoi să găsești greșelile și să vezi ce poți face pentru a le evita data viitoare. Trageți să fiți mai buni, să nu fiți lăudați.

5. Am desenat doar ceea ce vrei să vezi

Poate că nu ești cel mai bun artist, dar sunt câteva lucruri la care esti destul de bun. De exemplu, oamenii îți plac poneii. De fiecare dată când postezi un ponei, primești multe comentarii pozitive; este foarte drăguț. Ai folosit și alte lucruri, dar nimeni nu a reacționat la ele, așa că te-ai oprit.

Ce e rău în legătură cu asta?

Pentru că vă simțiți bine atunci când cineva vă laudă prin opera de artă, este firesc să creați ceea ce vrea să vadă. Problema apare atunci când această nevoie devine patologică - tu nu se poate creați ceva nou din teamă că nu va fi primit pozitiv.

În plus, devii un sclav pentru publicul tău. Nevoile tale nu contează - treaba ta este să te rog lor. În schimb, primiți laude, dar nu ar fi mai bine să obțineți laudă pentru ceva pe care l-ați ales să vă desenați?

Fan-ul artistic este cool, dar asigurați-vă că nu este singurul lucru pe care îl aveți permis pentru a desena (imagine din Paint Foxy din cele cinci nopți de la seria lui Freddy în Adobe Photoshop)

Cum de a rezolva problema?

Urmeaza-ti inima! Dacă vă place să desenați ponei, bine, dar nu o faceți doar pentru că credeți că este singurul lucru pe care vor să-l vadă. Dacă doriți să aveți fanii dvs. artă, nu stilul / subiectul pe care îl folosiți, trebuie să faceți ta lucru. Fan arta poate fi o metodă minunată de a atrage atenția, dar nu ar trebui să fie singura modalitate de a vă menține publicul.

Și uneori e mai bine să ai niște fani adevărați decât să servi zeci de oameni care nu-ți pasă de tine.

Iată ceva de citit dacă vrei să afli mai multe:

  • Definirea și evaluarea art
  • Realismul, fotorealismul și stilul în desen

6. Acestea nu erau liniile mele, dar sunt acum

Aveți multe idei, dar vă aflați în imposibilitatea de a începe un desen. Ați ocolit această problemă utilizând linia de artă și bazele oferite de alți artiști și, uneori, utilizați o fotografie pentru a crea o linie de artă proprie prin urmărirea liniilor sale.

Ce e rău în legătură cu asta?

Este OK dacă desenați doar pentru distracție, dar dacă doriți să fiți un artist bun, acest lucru nu vă va duce nicăieri. Aranjarea casei dvs. nu este aceeași cu cea a clădirii și nu vă puteți numi un constructor doar pentru că ați pus o canapea în sufragerie. În mod similar, nu ești într-adevăr un artist dacă poți să termini slujba altcuiva.

Și nu este vorba doar de definiții. Pornirea unui desen este cea mai grea lucrare - nu veți învăța niciodată cum să faceți acest lucru dacă pur și simplu evitați acea parte. Cei care au creat linia de artă pentru tine au trebuit să învețe mai întâi. Puteți face și asta - dacă renunți doar la soluții ușoare.

Cea mai proastă versiune a acestui "păcat" este atunci când trasează și folosește baze, dar vă prefaceți că nu faceți asta. E ca și cum ai lua un autobuz până la linia de terminare a unei curse. Chiar și atunci când toată lumea te laudă, adevărul nu se schimbă - nu poți să desenezi, indiferent cât de bune sunt imaginile tale.

Nu este vorba despre rezultat, ci despre procesul care duce la el

Cum de a rezolva problema?

Soluția este foarte simplă: pentru a îmbunătăți, a face ceea ce este greu. Dacă e greu, înseamnă că nu poți să faci asta încă, deci dacă reușești să faci mai ușor, înseamnă că ești mai bine. Evitarea lucrurilor grele face contrariul - este foarte inconfortabil să reveniți la ele odată ce ați învățat cum să treceți de dificultate.

Puteți să vă imaginați cum talentul face totul ușor și să vă justifice înșelăciunea în acest fel, dar este vorba de lenea voastră. Oamenii petrec ore în fiecare zi încercând să învețe cum să atragă, iar tu doar spui: "Nu am talent, așa că trebuie ... să mă ajut să creez ceva".

Dacă vrei să fii un bun artist, schimba mentalitatea și începe să muncești din greu. Dacă doriți doar să fiți lăudat, chiar din motive false, atunci ... de ce citiți chiar acest lucru?

7. Este stilul meu!

Știi că desenele tale nu sunt perfecte, dar sunt decente. Îți place când oamenii apreciază timpul petrecut pentru a-ți arăta arta ta, dar te simți neliniștit când cineva face contrariul. Cum îndrăznesc să vă spună ce este în neregulă cu imaginea ta? Este desenul tău, știi cel mai bine cum ar trebui să arate!

Ce e rău în legătură cu asta?

În primul rând, două definiții:

  • Adevăr adevărat pentru toată lumea, pe baza atributelor obiective ("apa este umedă")
  • Opinia-adevăr pentru unii oameni, bazată pe atribute subiective ("trandafirii sunt frumoși")

Oamenii care comentă despre munca dvs. exprimă pur și simplu părerile lor. "Este asa de frumos!" nu este un fapt, pentru că nu toți vor fi de acord. Această afirmație nu vă "definește" opera de artă ca fiind frumoasă, nici nu își schimba starea într-un fel. Tot ce inseamna este ca persoana ii place imaginea ta.

În mod analog, atunci când cineva spune "Nu poți desena", este opinia lor. Nu înseamnă că nu poți să desenezi (conform unui anumit standard obiectiv), ci doar că această persoană nu prea gândește la abilitățile tale. Opinia lor nu schimbă adevărul!

Problema este că oamenii tind să simplifice totul pentru a gândi și a reacționa mai repede. Faptul este ceva pe care toată lumea este de acord, dar "toată lumea" poate fi simplificată la "toată lumea pe care o cer". Apoi, dacă întrebați zece persoane, fiecare dintre ele are puterea de a crea un "fapt", exprimându-și părerea!

Când o iei în așa fel, toate părerile pe care le auzi sunt foarte riscante. Uneori este mai bine să le închideți complet ("Nu aveți comentarii vă rog, eu doar învăț"). Dar atunci nu veți primi niciun comentariu pozitiv, deci nu veți ști niciodată dacă fotografia dvs. este bună! Aveți două moduri de ao rezolva:

  • Desenați ceva perfect pentru a obține numai opinii pozitive.
  • Desenați ceva imperfect și apoi numiți fiecare opinie negativă falsă.

Prima cale este imposibilă - niciodată nu te rog toata lumea (dar puteți simula această situație arătându-vă lucrările doar telespectatorilor favorabili). Celălalt este pur și simplu necinstit - este ca și cum ați spus: "Doar cei care sunt de acord cu mine sunt corecte".

Cum de a rezolva problema?

Lăsați opiniile să fie ceea ce sunt cu adevărat - declarații de sentimente personale. Dacă nu vă place roșiile, nu este nevoie să le explicați nimănui; ei doar gust rău pentru tine. Nu este nici bun, nici rău, cu excepția cazului în care cineva care iubește roșiile lor de origine, vă cere să vă judeca gustul. Displacerea ta nu le face rău, dar fermierul se poate simți dezamăgit.

Toată lumea are dreptul să nu-ți placă arta, așa cum nu trebuie să-l admiri pe Mona Lisa. Cineva spune că imaginea ta este rea? Amenda! Sunt la fel de bine ca și cineva care spune că e bine. Reactați în același fel. Cu toate acestea, există standarde obiective pe care le puteți utiliza pentru a stabili un fapt.

Noi separăm lucrurile de alte lucruri prin crearea de definiții pentru ele. Dacă ceva nu corespunde definiției sale, este fie o versiune anormală a acestui lucru, fie pur și simplu nu acest lucru. Dacă întâlniți o pasăre care nu pune ouă, înseamnă că nu este o pasăre. Dacă vezi un cal cu aripi, nu e un cal. Dar un cal cu genunchii îndoiți de cealaltă cale este încă un cal, doar un cal anormal.

De la stânga la dreapta: o pisică, o pisică anormală și nu o pisică. Nu poți da vina pe cineva că observă că în stilul tău pisicile arată anormal!

Aceasta înseamnă că dacă cineva spune că "lupii au picioare mai lungi", ei declară un fapt, nu un aviz. Strigând "E stilul meu!" nu schimbă faptul că "lupii tăi" au picioare mai scurte decât cele reale. Doar ei fac. Oamenii nu le place (părerea), dar o persoană care constată adevărul este pur și simplu corectă.

Faptele nu pot fi bune sau rele - doar părerea dvs. despre ele le face așa. Furia de la ei înseamnă pur și simplu că doriți ca acestea să fie diferite. De exemplu, dacă cineva spune că ursul tău nu arată ca un urs adevărat (pentru că este digitigrad, ca un câine) și ești supărat, ești foarte supărat de incapacitatea ta de a trage un urs realist. Și, din nou, credeți că este persoana care declară faptul că o creează, deci vă îndreptați mânia spre ei.

Dacă vrei să fii un artist mai bun, trebuie să fii mai deschis la critică. Acestea sunt doar cuvinte despre opera de artă, nimic mai mult. Le puteți ignora sau le puteți folosi pentru a le îmbunătăți. Întreabă-l pe comentator, de ce crede că nu arată ca un urs adevărat? Ce trebuie să faceți pentru a deveni mai realist?

Comenterii dvs. văd adesea mai mult decât voi. Ascultați faptele, învățați de la ei și aplicați-le învățăturii fotografiilor voastre. Cu timpul vei primi mai puține comentarii ca asta, pentru că nu vor fi prea multe pentru a fi îmbunătățite! Nu te preface că ești deja bun sau nu vei fi niciodată.

Citiți aceste informații dacă doriți să aflați mai multe:

  • Nu-l luați personal: cum să faceți critică pentru dvs.
  • Realismul, fotorealismul și stilul în desen

Concluzie

Desenarea este simplă înșelătoare, iar concepțiile noastre greșite despre aceasta pot deveni cu ușurință un obstacol pentru îmbunătățirea noastră. Sper că aceste șapte păcate nu vor mai sta în calea voastră din nou!

Dacă sunteți interesat de subiectul îmbunătățirii ca artist, ar trebui să vă bucurați și de aceste articole:

  • 10 Desenarea miturilor care vă blochează progresul
  • "Pot să desenez?" - Cum să-i spuneți dacă sunteți destul de buni