Share
A picta arta realist este de a face aproape real. Puțin poetic, știu, dar pentru mulți începători călătoria spre realism este plină de confuzie și dezamăgire.
Realismul este oxigenul artei digitale. Respiră viața în lucrarea voastră, asocind-o cu lucrurile pe care le cunoaștem deja. Ne conectăm la ea pentru că ne vedem în ea. Deci, nu este de mirare că atât de mulți artiști petrec o viață încercând să stăpânească realismul în toată gloria sa frumoasă.
În articolul de astăzi, vom aborda câteva sfaturi utile pentru a vă ajuta să încorporați diferite elemente realiste în picturile dvs. digitale. Indiferent dacă începeți sau sunteți puțin mai experimentat, mergeți la aceste tehnici de salvare a timpului pentru o artă mai realistă.
O modalitate foarte bună de a adăuga instantaneu realism la picturile tale digitale este să le aplici texturi. Puteți face acest lucru cu ușurință prin încorporarea texturilor foto în munca dvs..
Texturile de fotografie sunt părți ale fotografiilor pe care le deformați și le manipulați pentru a vă îmbina în pictura. Această tehnică este deosebit de bună pentru realizarea texturii perfecte pentru haine, piele, detalii în natură, grită generală și grunge.
În acest exemplu incredibil de Johnson Ting, el creează o ilustrație a astronauților care se află în afara acestei lumi. Acordați o atenție deosebită modului în care el folosește mici bucăți de fotografii pentru a adăuga texturi autentice la piesa sa.
Îți amintești Bob Ross? Regele afro-urilor uriașe și "copacii fericiți"? Timp de peste un deceniu, el a pictat frumos peisaje de ulei pe show-ul său de succes, Bucuria picturii. A obținut detalii incredibil de realiste, folosind materiale simple, inclusiv o perie de ventilator pentru a picta tot frunzele copacilor săi.
Și tu poți realiza realism echipându-te cu o gamă largă de perii texturate în Photoshop. Puteți găsi aceste perii online sau chiar creați-vă propriile dvs., urmând seria de tutoriale dedicate creării de perii personalizate în Photoshop.
Vrei să vezi cum se face? Aflați cum să aplicați diferite perii pentru textura realistă urmând aceste tutoriale de mai jos.
Studierea Ocluziunii Ambientale este ca și cum ați fi rătăcit peste graiul sfânt al tehnicilor. Dacă deja sunteți familiarizați cu pictura în tonuri de gri atunci probabil știți această ecuație comună:
O bază din tonuri de gri + culori setate la diferite moduri de amestecare = o pictura aproape finalizată.
Și ce este mai frustrant decât înțelegerea luminii și a umbrei? Sigur, există o mulțime de secunde apropiate, dar magia este întotdeauna în lumină.
Am fost deja impresionati de abilitatea Photoshop de a converti valorile tonale gri la o piesa dinamica colorata. Cu Ocluzia Ambientală, pur și simplu aplicați un scenariu universal de iluminare care vă reduce timpul de pictura la jumătate. Poate chiar mai mult. Până când ați terminat conversia culorilor negre și albe în culori, pictura este aproape completă. Nu mai frământați mai mult decât după ce ați aplicat deja culoarea. Sau să faci găuri și greșeli în configurația inițială.
Mulți dintre instructorii noștri de aici de la Tuts + jură pe această tehnică, inclusiv pe mine însumi. Verificați modul în care am folosit această metodă pentru a picta o ilustrație Surreal Ramen Bowl în Photoshop. Absorbi acest proces și vei schimba dramatic fluxul de lucru.
Dacă nu sunteți încrezători în abilitățile de pictura, nu vă faceți griji, vor crește cu timpul. Dar o mare alternativă la realizarea realismului este să vă concentrați atenția asupra culorii.
Chiar dacă este tentant să pictați cu culori vii și luminoase, limitați paletele de culori la culorile găsite în natură. Luați mostre din fotografii și testați aceste valori în propriile picturi. În curând veți vedea că nu trebuie să fii cel mai bun pictor din lume pentru a face arta ta mult mai realistă.
De asemenea, puteți studia paletele de culori naturale pentru a înțelege cum să pictați oamenii. Din cauza machiajului corpului nostru, pictura de piele, de exemplu, este mai implicată decât folosirea diferitelor nuanțe de maro.
În această ilustrație, de Alice Catrinel Ciobotaru, veți observa cum se vor arăta chiar și nuanțele de purpuriu în tutorialul buzelor ei simple. Studiați mai multe despre corpul uman pentru a observa aceste mici modificări de culoare și apoi încercați câteva palete de culori naturale.
Dacă ai uitat să pictezi cu diferite pensule sau nu poți fi deranjat de colectarea de referințe foto, există întotdeauna o soluție simplă. Utilizați un filtru rapid de Zgomot.
Pentru a face acest lucru, adăugați a Strat nou (Control-Shift-N) și umple-l cu o culoare gri deschis. Mergi la Filtru> Zgomot> Adăugați zgomot și ajustați Cantitate la 15%.
Setați layerul la Acoperire și să coboare Opacitate la 30%.
Acest efect vă permite să adăugați pietriș în câteva secunde. Doar asigurați-vă că nu sunteți prea greu de manevrat cu zgomotul, pentru că cu siguranță nu doriți să vă distrugeți eforturile de pictura.
Fiecare artist trece prin câteva picturi portret în timpul vieții. Nu numai că sunt excelente pentru dezvoltarea tehnicii, dar puteți de asemenea să experimenteze diferite setări de iluminare.
Cel mai bun mod de a studia lumina este de a studia fotografii. Faceți o căutare de bază Google pentru a afla mai multe despre diferite tipuri de iluminat, inclusiv:
În timp ce picteam această pisică Dapper, am făcut o clipă să experimentez cum o altă sursă de lumină s-ar putea sări în jurul tabloului. Această lumină suplimentară, sursa de lumină portocalie, a devenit un detaliu magic care mi-a împins portretul și mi-a dat mai mult caracter.
Încercați propriile studii și descoperiți cum această tehnică de iluminare vă aduce viața la locul de muncă. Experimentați cu diferite culori și veți surprinde instantaneu ceea ce funcționează cel mai bine.
Ca și în multe lucruri din viață, dacă spargeți formulele simple, vă puteți adapta munca pentru un succes mai mare. Așa că, data viitoare când răsfoiți activitatea artiștilor voștri preferați, nu stați acolo cu uimire. Studiați-o. Căutați procesul lor. Alegeți-l - nu în critică, ci în tehnică. Observați cum sunt întotdeauna aceleași? În curând, veți vedea cum fiecare artist a găsit procesul pe care l-au plăcut cel mai bine și a rămas blocat.
Ei și-au găsit formula. Deci acum găsiți-vă a ta.
Vă doresc mult succes în călătoria voastră digitală. Țineți pasul cu Pictura digitală 101 pentru mai multe sfaturi și trucuri esențiale în navigarea apelor ca începător. Mult noroc!
Accentsconagua