Share
Inima oricărui tipar de imprimare este o tipografie frumoasă și bine executată. Diferența dintre textul și tipul de ho-hum care vă lovesc șosetele este adesea surprinzător de subtil. Un mic răsturnat pentru a se răsturna sau a se lipi de o regulă de combinare încercată și testată (citiți mai departe pentru a afla mai multe) poate face o lume diferită, luând desenele dvs. de la mediocre la minunate într-o clipă!
Aici ne uităm la cele cinci secrete pe care pro designerii le întorc întotdeauna când trebuie să își perfecționeze tipografia.
Căutați un font nou pentru a adăuga colecția dvs.? Descoperiți o gamă uriașă de fonturi uimitoare, de la frumusețile tipărite manual până la serifele minime sans, pe GraphicRiver.
Kerning se referă la spațiul dintre două litere sau caractere individuale. Proiectanții vor crește adesea sau reduc kerning-ul pentru a îmbunătăți simetria generală și atracția estetică a unui cuvânt.
Reconfigurarea logo-ului infam al lui Google înapoi în 2014 este exemplul adesea citat al puterii subtile, dar transformatoare, a kerning-ului.
În software-ul ales de dvs., veți avea probabil o opțiune pentru ajustarea kerning-ului. În Adobe InDesign, îl puteți găsi pe Caracteristici de formatare a caracterelor din partea superioară a spațiului de lucru. Este simplu să ajustați o kerning între două litere prin plasarea cursorului de tip între litere și tastând sau selectând o valoare din meniul kerning.
Dar aici vine marele secret ... întotdeauna trebuie să fii kern Cu susul în jos.
Da, ai citit asta. Și iată de ce. Pentru că suntem atât de obișnuiți să citim scrisori și să le formăm în cuvinte, nu evaluăm adesea tipul pentru valoarea pur grafică. Nu putem să citim mai întâi cuvântul și să examinăm distanța dintre literele a doua.
Prin rotirea textului cu susul în jos, puteți evalua spațiul dintre litere mai obiectiv și puteți lua o decizie bazată exclusiv pe modul în care se potrivesc formele literelor.
Încercați data viitoare când aveți un antet sau un text al logo-ului pentru kern - veți fi uimiți de diferența pe care acest truc simplu îl poate face.
Ierarhia tipografică este adezivul care reunește toate tipurile de machete de text, de la articole din reviste până la postere. Acesta este principiul potrivit căruia trebuie să aranjați conținutul textului într-o ierarhie cu trei nivele, care duce de la cea mai mare bucată de text până la cea mai mică. Acest lucru îi ajută pe cititor să digere conținutul oferindu-i o indicație clară despre ceea ce ar trebui să fie citit mai întâi și ce ar trebui citit ultima dată.
Când vă uitați la aspectul dvs., textul apare aglomerat sau coplesitor? Acest lucru se poate datora lipsei unei ierarhii distincte în designul dvs. Încercați să împărțiți textul pe o pagină în trei: un antet mare de atenție, o subclasă mai mică sau un grup de subcărcări și chiar paragrafe mai mici, dar încă lizibile ale textului corporal.
Această regulă 1-2-3 are un efect organizatoric instantaneu asupra oricărui aspect, ajutându-l să se simtă mai ordonat și mai plăcut ochiului.
Prima dintre cele două secrete de tip "combinație", acest sfat se bazează pe puterea de a combina elemente contradictorii împreună pentru a crea interes pentru tipografia dvs. Acest lucru împiedică designul să se simtă prea greu ponderat într-un anumit stil, creând ceva ce se simte modern și echilibrat.
Cea mai simplă modalitate de a introduce contrast în tipografia dvs. este de a asocia două fonturi contrastante împreună. Împerecherea unui serif cu o serifă sansă este un truc sigur, pe care designerii îl folosesc adesea pentru a păstra un design care să arate proaspăt și relevant. Aici puteți vedea cum un antet serif tradițional ajută la formalizarea textului corporal de mai jos și la acordarea autorității.
În acest exemplu, împerecherea este inversată, cu un antet de sare serif mai curat adăugând o margine mai modernă la textul serifului de mai jos.
Nu există nici o modalitate corectă sau greșită de combinare a fonturilor dvs., dar unele serifuri se împerechează mai bine cu serifele sans și viceversa. O regulă bună este să alegeți fonturi care au o greutate similară între ele și nu sunt semnificativ mai groase sau mai subțiri decât coechipierii lor.
Acest secret combinație este, de asemenea, o regulă la îndemână atunci când lucrați cu fonturi dintr-o anumită perioadă de timp. Multe dintre tipurile de fonturi pe care le întâlniți zilnic nu vor fi neapărat creații recente - multe fonturi clasice, cum ar fi Baskerville, Helvetica, Garamond și Arial, au fost concepute acum câteva decenii și fiecare font are semnele distinctive ale perioadei sale.
O tipă de text creată inițial în secolul al XVIII-lea, Baskerville, este o serifă de tranziție, cu trăsături care o fac identificabilă ca fiind a acestei familii mari de fonturi. Helvetica, o serifă sansă dezvoltată în 1957, este un tip neo-grotesc, precum Univers și Akzidenz Grotesk.
Cu un pic de cercetare, puteți identifica perioada de timp în care a fost inventat un tip de text, precum și tipurile de fonturi la care se referă prin conectarea perioadei de timp partajate și / sau a familiei de fonturi.
Pare întotdeauna elegant și calmant pentru a folosi fonturi din aceeași perioadă de timp și / sau familie de fonturi. Deci, dacă aveți inima pusă pe utilizarea unui font dintr-o anumită perioadă de timp, acordați-i timp pentru a-și urmări relațiile să se alăture.
Acest lucru ar putea părea un pic de metaforă ciudat, dar ar trebui să alegeți fonturile în același mod în care un regizor ar putea alege actorii pentru filmul său. Actorii trebuie să fie excelenți la ceea ce fac, dar și ei trebuie să aibă chimie cu ceilalți actori din film pentru a face să se simtă credibilă. Fiecare actor aduce, de asemenea, o dispoziție sau o energie specială pentru distribuție, care contribuie la starea generală a filmului.
În același mod, trebuie să selectați fonturile pe baza acestor trei criterii - calitate, chimie cu alte fonturi și o dispoziție sau personalitate adecvată.
Calitatea este fundamentul unei fonturi bune. Fonturile de înaltă calitate nu numai că arată frumos, dar au o funcționalitate ridicată, care funcționează bine la majoritatea dimensiunilor și greutăților și când sunt stabilite în culori diferite. Ca și în cazul filmelor, este posibil să trebuiască să plătiți mai mult pentru a obține un font de calitate mai bună. Pentru un font de tip DiCaprio, este posibil să trebuiască să faceți parte dintr-o minunată inscripție tip Hoefler & Co. Dar să nu vă îngrijorați - unii dintre clasici (aici te uităm la tine, Caslon și Garamond) au o calitate atât de durabilă încât le poți găsi deja în software-ul tău.
Chimia cu alte fonturi este esențială și este evidentă atunci când începeți să împerecheați fonturile împreună. Uitați-vă la secretele 3 și 4 de mai sus pentru sfaturi despre cum să vă încurajați fonturile să se alăture unul altuia.
Fiecare tip are o "dispoziție", fie că este plictisitoare, interesantă, jucăușă, sau somnoră. Ne uităm la formele și liniile de tip și umanizăm aceste informații, oferind un font o anumită personalitate. Un actor serios și serios ar putea să nu fie perechea convențională pentru un comedic, actor energic și într-un mod similar, trebuie să evaluezi starea de spirit a fonturilor alese de dvs. și să judecați dacă se adaugă la un întreg concis. Evitați expedierea mesajelor mixte cu stările fizice ale fonturilor dvs. - aspectul dvs. va fi mai puternic și mai solid dacă creați o dispoziție unificatoare.
Urmați această listă de verificare în trei puncte și veți ajunge întotdeauna cu un aspect de imprimare care este (aproape) la fel de uimitor ca un clasic Scorsese.
Perfecționarea tipografiei dvs. nu trebuie să fie o muncă grea! Aceste cinci sfaturi secrete sunt folosite de designeri pentru a-și schimba tipul atunci când se uită lipsit de lumină. Să recapitulăm lista:
Ai vreun secret de tipografie pe care ai vrea să îl împărtășești cu comunitatea Envato Tuts +? Lăsați sfaturile de top în comentariile de mai jos!
Găsiți următorul dvs. font de vis din selecția tot mai mare de fonturi de pe GraphicRiver.
Accentsconagua