Astăzi vom privi stilul de animație al "Star Trek În întuneric"Vom face acest titlu incredibil folosind Cinema 4D pentru modelarea și animarea logo-ului, iar noi vom analiza detaliat modul de obținere a unui rezultat mai complet și mai profesionist folosind sistemul de lumini. AE pentru compozitul final utilizând noul modul "Cineware".
Exemplul real al titlului "Star Trek Into Darkness" este doar pentru scopuri de instruire și nu trebuie utilizat într-un proiect personal final fără permisiunea creatorilor originali.
Mărime fișier: 175.2 MB
Bună, și bine ai venit înapoi, sunt Antonio Cerri de la crrntn.com. Astăzi, în seria "Hollywood Movie Title V5", vom urmări stilul de animație al "Star Trek - Into Darkness", care va face acest titlu, folosind Cinema 4d pentru modelarea și animarea logo-ului și după Efectele pentru compozitul final: cea mai interesanta parte a acestui tutorial, este ca un sistem excelent de lumini animate, poate da un rezultat final foarte cool. Uita-te pe ecran si urmeaza-ma pe mine la sfarsitul acestui tutorial poti afla cum pentru a vă desena și anima propriul titlu cu Cinema 4d și After Effects. Exemplul real al "Star Trek - Into Darkness" este doar pentru scopuri de formare și nu trebuie folosit într-un proiect personal final fără permisiunea creatorilor originali. , creați un fișier nou pe Cinema.
Primul pas important este acela de a avea cele trei spline separate: sigla "Star Trek", textul "în întuneric" și, în sfârșit, o bază dreptunghiulară foarte mare. Pentru a obține splinea logo-ului, puteți utiliza instrumentele de desen 2d, ca referință am folosit posterul original al filmului. Este posibilă utilizarea directă a celebrului font al seriilor legendare de televiziune. Dar dacă vă place impactul final, puteți experimenta cu logo-ul dvs. sau orice doriți. În acest sens, putem continua cu al doilea pas. Pentru textul "Star Trek", avem o valoare de extindere negativă a adâncimii. Să fii în față în partea din față. În acest caz, capacul filetat al capătului are o rază de 3, cu pasul 1. Activați constrângerea de verificare, astfel încât conicul nostru este foarte evident. Pentru crearea bazei perforate, avem nevoie de un instrument "Spline Mask".
Prin deplasarea celor două spline în interiorul acestuia, putem avea un obiect boolean unic imediat, unde se poate aplica doar un nurbs simplu de extrudare. Vă arăt cât de simplu este să schimbați gaura de bază. După introducerea unui text nou, convertiți-l în spline. Înlocuiți-l cu stratul de logo "în întuneric". Acest instrument vă permite să obțineți animații uimitoare. După cum putem vedea extrudarea este esențială pentru a avea o bază perforată. Am ales o adâncime de 40, dar puteți schimba valoarea pe baza nevoilor dvs. În acest moment, putem continua cu animația camerei. Dar mai întâi este important să setați parametrii corecți ai proiectului. Urmați valorile afișate pe ecran. Întreaga noastră secvență este de aproximativ 127 cadre la 24 de cadre pe secundă. Evident, cu parametrul anti-aliasing pe: cel mai bun.
Pentru a vedea contururile reale ale dimensiunii finale a rufelor, mergeți la: Opțiuni> Configurare. Și aici putem stabili o valoare de aproximativ 33% din opacitate. Perfect. Tipul camerei utilizate este acela al punctului țintă. Camera pornește de la cadrul 0, cu poziția z: minus 2220. Pentru a ajunge la cadrul final cu valoare, minus 1880. Cu ajutorul punctului țintă din centrul scenei, putem avea în mod automat înclinația verticală a camerei , inserând valoarea minus 150 în poziția y. Dar puteți obține alte impacturi ale înclinării camerei așa cum preferați. Ok, acum vă arăt o utilizare mai complexă a luminilor pentru a obține un rezultat final al logo-ului de revelare, foarte interesant și profesional.
Acest sistem de lumini este conceput pentru a da revelația siglei "Star Trek" în timpul secvenței. Reflecții în partea superioară a orificiului bazei, lumină ambiantă și umbră întunecată pe întreaga scenă. Cu această vedere aeriene, îți arăt mai bine toate detaliile. Începem de la lumina spot. Această lumină are sarcina de a dezvălui logo-ul, dar și de a proiecta umbrele sub literele de pe bază. Descoperirea pornește de la cadrul 50. În același timp, cu o interpolare care controlează "Radiația decăderii" cele două lumini omni: de sus și de jos, completează revelația bazei. Fantastic! Această lumină orizontală animată, cu o mișcare mică și, de asemenea, în acest caz folosim "Radius Decay", creează o mișcare a luminilor care se reflectă pe partea superioară a orificiului bazei.
Îți arăt mai bine. În cele din urmă, această altă lumină, cu poziție fixă orizontală, funcționează numai pe teșitura siglei Star Trek. Trebuie să spun că chiar și fără textură acest impact al logo-ului este foarte cool. Pentru a avea umbre bine definite, pe panoul de lumină de la fața locului, exact pe parametrul umbre este important să setați tipul: "Zona". Și pe panoul umbre, trebuie să introduceți o valoare foarte densă. Acest lucru vă va permite să aveți umbre întotdeauna vizibile, chiar și cu textura foarte întunecată. Luminile de sus și de jos, sunt setate la "Umbre moi". Horizontal animat pe "Zona". În cele din urmă, orizontală fixă este pe "Umbre moi". Această combinație de lumini împreună cu setările de excludere a obiectelor pentru fiecare lumină. Vă va permite să aveți un control absolut al luminilor. Deci, rezultatul final va fi foarte profesionist și vă va salva timpul în compunerea postului "After Effects".
Iată schema de animație a luminilor. Acum continuăm finalizarea proiectului cu privire la cinematografie prin introducerea materialelor. În acest proiect, puteți alege din stiluri de piatră și metal presetate, În acest caz, am ales două stiluri de piatră este un "beton" pentru sigla "Star Trek". Am distribuit-o astfel: "betonul gol 04" pe întreaga bază a textului, în loc de stilul "piatră 08" cu selecția "C2" pe suprafața frontală și în cele din urmă același material se repetă pentru teșitura frontală cu selecția "R2". Această distribuție vă permite să aveți un front foarte luminos și un impact foarte întunecat asupra restului corpului literelor. În timp ce baza perforată am ales materialul "grunge de aur". Evident, am schimbat toate culorile la gri, deci ai un material foarte întunecat și neobișnuit.
Infact, dacă nu utilizați o hartă de reflecție "HDRI cer", acest material funcționează ca o bază intermediară între impactul metalic și piatră. Imi place! Acum luminile sistemului ne arată toată magnifica lui. Grozav! Acum putem continua lucrul la "After Effects CC". Cât de mulți dintre dvs. știți cea mai mare veste a acestei versiuni "creative nori", este să puteți importa direct proiectul nostru cinematografic în interiorul After Effects, fără a face nicio redare video. Acest lucru este posibil datorită noului conector. Vorbesc despre "Cineware". Singura problemă este că trebuie să setați afișarea de previzualizare pentru a face vizibil secvența de animație. Deoarece, dacă mașina dvs. de computer nu are cel puțin 3 gigabyte de memorie onboard pe placa grafică, pe proiectele Full HD, animația secvenței de previzualizare va fi foarte lentă.
Procedura de import este foarte simplă. Selectați fișierele cu extensia "C4D". Și trageți-o peste pictograma "compoziție nouă". Se deschide automat proiectul nostru cu toți parametrii deja stabiliți de setare a cinematografiei 4d. Evident, acest tip de pre-vizualizare este cel mai crud, dar vă permite să vă mișcați destul de repede. Dacă mergem în modul de proiectare. Vedem, de asemenea, efectul luminilor, dar totul devine mai lent. Modul final în vizualizare completă este ca și cum ați avea fișierele dvs. imediat pe video pre-redat. Fantastic! Repet acest lucru numai pentru cei care au plăci grafice de înaltă performanță. Să ne întoarcem la proiectul nostru. Trebuie să punem în fundal.
Ca imagine, să fie pe același stil ca și videoclipul original. Am creat anterior în Photoshop, folosind partea de impact a ruinelor posterului original. Puteți introduce imaginea pe care o preferați, dar aveți grijă, la sfârșitul secvenței, pentru a face să arate bine, este de preferat să aveți un impact gri deschis. După cum vedem, avem o interpolare a mișcării verticale împreună cu un efect particular al luminii sub expunere. Începem din cadrul 0, cu valoarea de compensare: până la minus 0,03 și opacitatea la 0. În cadrul 15 avem expunerea și gama: minus 1 și 0,5. Evident, în funcție de imagine, valoarea inițială trebuie să fie stabilită pentru mișcarea verticală. În Cadrul 70, opacitatea este de 100%, în timp ce parametrii expunerii ajung la valorile implicite .
Din cadrul ramei 113, avem o fade-out până la sfârșit. În ultimul cadru, este important să setați valoarea finală a sosirii. Deși valoarea de opacitate este de 7%, stratul negru de estompare se va închide fără probleme cu o culoare neagră. Acest efect al revelației inițiale este însoțit de o mască ovală mare. Pentru că totul este completat de lumina luminii care apare și se mișcă încet încet. Acest impact întunecat este foarte particular, infact dacă jucați un pic cu această tehnică, puteți obține alte rezultate interesante. Am uitat, valoarea mască a penei trebuie să fie foarte ridicată pentru a avea o nuanță neagră. Pentru a finaliza impactul nostru, avem nevoie de un strat de corectare a culorii de ajustare.
În acest caz, putem aplica doar un filtru curbe și un efect de expunere la 0,8. Urmăriți video, dispozițiile canalelor individuale RGB. Verde. Roșu. Și albastru. Ca lensflare, pe Optical-Flares poți alege ceea ce preferi, dar în acest caz am preferat să folosesc o altă hartă murdară pentru a obține acest rezultat. Îți arăt mai bine decât ceea ce vorbesc. Dacă utilizați presetarea "murdară". Avem o textura cu un impact prea mare. Aceasta este diferența. Un alt detaliu important, în descoperirea lentilelor, centrul și parametrul de poziție xy, atunci când se deplasează în jos, trebuie să se îndepărteze astfel încât să traseze o formă triunghiulară. În cele din urmă, finalizăm animația cu un strat negru decolorat, care pornește de la cadrul 117. Pentru a ajunge la cadrul 127.
!