Share
Astăzi vom privi stilul de animație al "După pământ"Vom face acest titlu interesant folosind Cinema 4D pentru a modela logo-ul pentru mișcarea complexă a camerei, datorită incredibilului instrument" Morph Camera ", apoi vom încheia în After Effects pentru a finaliza stilul și compozitul final.
Exemplul real al "După Pământ" este doar pentru scopuri de formare și nu trebuie folosit într-un proiect personal final fără permisiunea creatorilor originali.
Mărime fișier: 199,9 MB
Bună, și bun venit tuturor, sunt Antonio Cerri de la crrntn.com. Astăzi, în seria "Hollywood Movie Title V5", vom urmări stilul de animație al filmului "After Earth". Vom face acest stil de titlu, folosind cinema 4d pentru modelarea și animarea siglei și After Effects pentru finalul acestui compozit este acela de a obține întreaga cameră complexă de interpolare cu un nou instrument incredibil de aparat de fotografiat morph.Această animație este foarte interesantă, iar conceptul este foarte elegant. la sfârșitul acestui tutorial, puteți învăța cum să desenați și să animați propriul dvs. titlu cu Cinema 4d și After Effects. Exemplul real al filmului After Earth este doar pentru scopuri de formare și nu trebuie folosit într-un proiect personal final fără permisiunea creatorii originali. Ok, deschideți fișierul pe Cinema.
Am baza literelor din sigla cu un font comercial și am schimbat doar formele literei "R". Ca referință, am folosit posterul original al filmului. Pentru a schimba forma literei "R", procedura necesită foarte puțini pași. Voi arăta mai bine mai târziu. Între timp, este foarte important să spunem că după ce ați importat toate literele, este necesar să aliniați pivotul din stânga jos. Aceasta pentru că ne va permite să animăm rotația H a literelor în mod corect. Trebuie spus că pivotul fundamental al siglei este litera "A". Vă arăt mai bine cum este ușor să aliniați pivotul. De exemplu, litera F trebuie schimbată. Activați instrumentul de pivotare a mișcării. Lovirea unui punct în spațiul tridimensional este foarte dificilă. Dar dacă acționăm butonul de magnet, această procedură este automată.
Foarte frumos!. Așa cum am promis, vă arăt cum să obțineți forma personalizată a literei "R" cu câțiva pași.
Mai întâi de toate, literele pe lângă convertirea în căi trebuie să aibă și toate căile separate. Cu instrumentul de tăiere am tăiat în acest punct ambele căi și ștergem punctele care nu ne servesc. Îi combinăm cu comanda: "cmd plus J". În panoul principal, activați verificarea "închis". Mutați acest punct ușor. După cum puteți vedea este foarte simplu, acești pași pot fi replicați pe orice software de desen vectorial 2D. Întoarceți-vă la cinematograf și continuați cu introducerea instrumentului: "Extruziune". Activați controlul "ierarhic". Lăsați valoarea implicită: 20. Trageți în interiorul tuturor literelor. În cele din urmă, în panoul de capace, activați un capac de fila cu pași și rază, 1. Pentru a anima corect logo-ul nostru, trebuie să organizăm și să separăm toate literele din titlu. În acest caz, pur și simplu apăsați tasta "C" de pe tastatură. Acum, putem lucra la cuvântul "După" și "Pământ" independent. Odată ce pivotul este alredy setat la partea inferioară din stânga pe toate splinele, această proprietate este de asemenea menținută cu extrudarea. Minunat!
Acum hai să vorbim despre modul în care puteți crea în cele din urmă secvențe animate de aparat de fotografiat foarte complex pe cinema, cu un rezultat final de mișcare moale și foarte profesionist. Secvența noastră durează aproximativ 303 cadre la 24 de cadre pe secundă. În această perioadă lungă de timp, camera efectuează o mișcare rotativă care începe foarte lent, apoi se îndepărtează de logo mai repede. Vă arăt cu mai multe vederi cum funcționează. Pornirea noastră reală este la cadrul 46. După cum puteți vedea, acestea sunt punctele principale ale mișcării camerei, conform filmului original. Dacă animația se face cu o singură cameră, există multe accelerații și decelerații micro în timpul secvenței, acest lucru nu vă dă un bun rezultat bun. Îți arăt mai bine cum funcționează o singură cameră. Dar, dacă convertim toate cele nouă cadre în nouă camere separate, putem aplica un nou instrument care abordează această problemă proastă veche. Mai întâi de toate, aici sunt parametrii celor nouă camere.
Aceste nouă camere vor fi mișcarea primei și a celei de-a doua. După ce cu instrumentul "Stage", putem amesteca mișcarea celor două părți și putem controla întreaga secvență. Vă arăt cum să creați o cameră morph. După cum am mai spus, aceste primele șapte camere sunt principalele puncte necesare pentru a crea mișcarea inițială corectă. Din nou, camerele cu parametri statici fără interpolare și în ordinea modului în care dorim ca camera finală să se miște. Această secvență trebuie să pornească de la cadrul 0 și trebuie să ajungă la cadrul 180. După ce le-ați selectat, mergem la meniul: Creare. Aparat foto. Camera Morph. Acum, în panoul nostru de straturi a fost adăugată o nouă cameră cu eticheta specială "morph control". Activați și setați combinația de sosire a cadrului. Și pe cadrul 0 activați o interpolare cu o valoare de 100%. Acesta este rezultatul secvenței noastre.
Dar sunt mai multe! puteți alege tipul de mișcare. În acest caz, cel mai bun este "Soft 2". Să vedem rezultatul. Wow, mișcarea camerei nu are nici un fel de eroare. Aș spune că acest morph al camerei este una dintre cele mai de succes inovații ale versiunii 14 a cinematografiei. Același principiu a fost aplicat în partea finală cu două camere. În cele din urmă, cu ajutorul instrumentului Stage putem da o mișcare constantă în secvența noastră fără a împroșca. Iată schema finală cu toți parametrii celor două camere morph și instrumentul de scenă. În timpul mișcării complexe a camerelor, avem simultan pe literele din logo-ul nostru secvențe foarte definite. Dar înainte de a arăta modul în care sunt structurate. Trebuie să punem pe toate extrudările o interpolare asupra controlului adâncimii. În cadrul: 180 am setat valoarea 20. În timp ce în cadrul 0 inserați 0 punct 0 1.
În acest fel, când aparatul foto este în prim plan, nu avem un impact puternic al extruziunii asupra literei. Acest truc îl face elegant și dezvăluie numai la sfârșitul secvenței adevărata adâncime a literelor. După cum am mai spus, cele două cuvinte "după" și "pământ" sunt animate într-un mod diferit și lucrează cu momente diferite. Ok, vă arăt cum este secvența cuvântului: "pământ". În timpul mișcării camerei, avem o mică mișcare de rotație, dar esențial pentru a da un logo dinamic. În ultima parte, avem o interpolare foarte lentă care mărește distanța orizontală dintre litere de la stânga la dreapta. Văzut impactul static nu are un efect mare, dar cu secvența de aparat de fotografiat, este foarte cool. Cea mai interesantă parte a animației emblemei este cum arată și ajunge cuvântul "după" în scenă. Pur și simplu fabulos !. Profitând de deschiderea părții superioare a literei "R", scrisoarea trece fără probleme la centrul camerei pentru lentile.
Pentru această mișcare, secvența de litere are o mișcare a poziției Z puțin îndoită. Pentru a avea un efect treptat, acestea trebuie să fie în afara fazei a două cadre. În timp ce rotația trebuie să fie în fază de 10 cadre și primele 3 litere, în locul ultimelor litere de 5 cadre. Dispoziția finală este de la dreapta la stânga. Un ultim detaliu important. Pentru a potrivi gaura din litera "R" cu lentilele camerei foto, la început toate literele au fost coborâte de 14 cm. Chiar și pe cuvântul "după", avem o mișcare finală de spațiu între litere. Iată cum funcționează ambele cuvinte. Aceasta este succesiunea efectivă a literelor statice. În timp ce acest lucru și schema de toate literele animate. Viziune bună!
Desigur, pentru a îmbunătăți impactul logo-ului, avem nevoie de un sistem de lumini. Sistemul luminilor pe care l-am ales pentru acest proiect este compus din trei lumini. Două omni tip cu hărțile umbre active, iar a treia cu tipul Zona. Primul omni este plasat în partea dreaptă sus. Cel de-al doilea este plasat înapoi în partea stângă întotdeauna în partea de sus. În timp ce zona de tip, este plasat în fața centrală a logo-ului. Această combinație oferă o iluminare moale foarte asemănătoare cu cea originală. În timpul secvenței animate a logo-ului. Cele două lămpi omni au o interpolare de intensitate care pornește de la cadrul 120, cu valoarea: 140. Pentru a ajunge la cadrul 180 cu intensitate, 100. În timp ce zona luminoasă pornește de la cadrul 48, cu o valoare de 33. Și se termină la cadru 180 cu intensitate 75. Această intersecție de intensitate în timpul secvenței animate a camerei și a logo-ului oferă un rezultat final dinamic foarte profesionist.
Urmăriți video parametrii coordonatelor de poziție ale celor trei lumini. Omni drept. Lumina stângă. În cele din urmă, zona luminoasă. Grozav!. Pentru acest proiect am ales un metal ca material din biblioteca presetată Video Copilot. "Grunge metal pictat 5". Singura schimbare pe care am făcut-o este că, ca o hartă normală, am preferat tipul "piatră 2." Acest lucru oferă o suprafață aspră pe impactul metalic. Foarte tare! Dar puteți aplica un alt tip de material și sistemul de iluminare pe care îl preferați. Înainte de a continua după efecte, este important să rețineți că redarea celor două cuvinte "după" și "pământ" trebuie redată pe un videoclip separat, evident cu canalul alfa activ. Dacă doriți să dați o mișcare neclară proiectului, trebuie să fi activat filtrul "Vector Motion Blur". Vă recomandăm să încercați acești parametri. În timpul etapei de randare, veți obține o mai mare calitate a blurului de mișcare în comparație cu valorile implicite .
În panoul straturilor, trebuie să fie activă și pe toate straturile literelor din logo, eticheta "blur de mișcare". La sfârșitul redării în dosarul dvs. trebuie să fie prezente aceste videoclipuri. Videoclipul cu cuvântul "După". Aici putem vedea în detaliu calitatea blurului de mișcare. Cuvântul "Pământ". Acesta este un videoclip opțional, dar vă voi arăta mai bine după scopul său. În cele din urmă, filmul de pământ inițial care ne va servi pentru Conexiunea cu litera "R". Ok, Deschideți proiectul după efecte. După cum putem vedea este simplu, de bază, dar cu siguranță nu banal. Cea mai mare parte a lucrării în acest proiect este pregătirea animației 3D și a camerelor pe cinema. Ok acum analizăm toate detaliile acestui compozit de styling. Mai întâi de toate, este important să se potrivească mișcarea conturului pământului cu curba literei "R".
Pentru a face această revelație mai graduală și mai rece, am inclus în secvența literei inițiale "R" trei măști cu o mișcare verticală a căii de mască din fază și cu o valoare foarte mare a penei. Acest lucru oferă părților mascate care dezvăluie muchii foarte moi. Dacă doriți să profitați de ideea pământului în secvențele dvs., este important să calculați mai întâi prezența unei litere cu o curbă care să se potrivească. Când cuvântul pământ a venit, ajunge prima literă a cuvântului "după", pentru a îmbunătăți rezultatul este necesar să se aplice cuvântului "pământ" un filtru "camera blur", pentru a simula o "profunzime" a câmpului. În acest caz, pornește de la cadrul 82 cu valoarea 0, pentru a ajunge la cadrul 102 cu valoarea maximă 6. În cadrul 138, avem o scădere până la valoarea 3 și se închide la 0 în cadrul 145.
Desigur, alegerea includerii unui DOF forțat, după prezența cuvântului "după" face acest pas "virtuos și foarte profesionist". Imi place! În cele din urmă, pentru a completa compozitul de logo-uri, am creat special acest videoclip cu canalul alfa al capacului frontal al literei inițiale "R". Pentru că după efectele ulterioare poți să-l convertești într-un strat specific de ajustare. Infact, cu doar controlul interpolării opacității, puteți lucra la aceasta cu expunerea, cu curbele sau cu ceea ce preferați. În acest caz, am pus o expunere și gamma cu valoarea 0 punct unu. Acest filtru de "cameră neclară" este un duplicat al cuvântului cuvânt "pământ".
Scopul este de a face ca frontul "R" să fie foarte întunecat la început, care se aprinde treptat până la jumătate din secvență.
Pentru a finaliza proiectul, am aplicat alte două straturi de ajustare. Primul cu filtrul de triton, unde am plasat în mijlocul tonului acest tip de culoare albastră. Al doilea strat de ajustare are un filtru de expunere cu o valoare de 1 și 1.2. Acest strat cu efectul de expunere are o funcție strategică, Infact cu o interpolare a opacității care pornește de la cadrul 53 cu valoarea 0. Pentru a ajunge la cadrul 151 cu valoarea 100, este posibil să se stabilească și să se decidă nivelul final de strălucire a logo-ului la sfârșitul secvenței. Pentru a închide întreaga secvență Avem o decolorare neagră clasică care pornește de la cadrul 230 și se termină la aproximativ 290. Ok adăugați fișierul audio și continuați cu redarea finală. Acesta este rezultatul proiectului nostru. Imi place! foarte profesional. Acesta este un exemplu real de animație esențial, dar cu toate detaliile și virtuozitatea care transformă un logo simplu și liniar într-un rezultat unic care vorbește de la sine.
Ok, îmi amintesc următoarea întâlnire pentru noul tutorial al seriei v5 din seria de filme de la Hollywood. "Star Trek În întuneric". Vom face acest titlu interesant folosind doar After Effects. Rămâneți aproape! Sper că acest tutorial a fost după cum doriți. De Antonio Cerri de la crrntn dot com. Noroc!
Accentsconagua