Share
În acest tutorial vom examina cum să creați un efect frumos și ușor de creat în After Effects. Vom începe să ne împărțim logoul vectorului folosind măști, apoi vom părinți și anima logo-ul oferind un aspect realist care se desfășoară folosind expresii.
Primul lucru pe care trebuie să-l facem este să împărțiți logo-ul în triunghiuri. Deoarece trebuie să fim extrem de preciși, o facem în After Effects ar putea fi foarte greu. Așadar, vom proiecta mai întâi sistemul nostru care se desfășoară în Illustrator.
Selectați instrumentul dreptunghi apăsând M, apoi desenați un pătrat păstrând apăsat butonul Shift.
Modificați culoarea pătratului.
Selectați "Ștergeți instrumentul punct de ancorare" apăsând - și ștergeți punctul de ancorare din dreapta jos. Acum avem un triunghi cu o înclinație perfectă de 45 de grade.
Faceți dublu clic pe numele stratului și redenumiți-l în "Triunghi".
Apoi, faceți clic pe meniul cascadă din partea dreaptă sus a ferestrei stratului și faceți clic pe "Triunghiul duplicat".
Rotiți noul nivel pe care tocmai l-ați creat de 180 de grade, schimbați culoarea și numele său în "Triunghiul 2".
Acum, selectați cele 2 triunghiuri pe care tocmai le-ați creat și duplicați-le din nou și din nou și nu ezitați să jucați cu rotația lor până când găsiți o dispoziție care vă satisface. Luați în considerare faptul că fiecare triunghi reprezintă una dintre secțiunile logoului care se va desfășura în timpul animației.
În acest tutorial, am ales să împart logo-ul în 16 porțiuni, dar îl puteți împărți într-un număr mai mare de triunghiuri. Rețineți că fiecare triunghi trebuie plasat pe un alt strat.
Salvați-vă proiectul numindu-l Masks.ai
Open After Effects, creați o nouă compoziție de 1920x1080, 25fps și plasați logo-ul în mijlocul compoziției.
Importați fișierul Masks.ai, asigurați-vă că îl importați ca o compoziție.
After Effects va crea automat o nouă compunere numită Mască. Deschideți-l și selectați toate straturile apăsând Cmd + A, apoi copiați-le apăsând Cmd + C.
Întoarceți-vă la compoziția principală și lipiți toate straturile apăsând Cmd + V, apoi întoarceți-le opacitatea pentru a avea o idee despre modul în care va fi divizat logo-ul.
Ascundeți toate straturile, cu excepția stratului de logo și a stratului "Triunghi 1." Selectați triunghiul și mergeți la Layer> Auto-trace Setați valoarea Toleranță la 20, Aria minimă la 10px, Pragul la 50 și Roundness la 0% și debifați caseta "Aplicați unui nou strat".
Apăsați Ok și va apărea o nouă mască și va avea exact aceeași formă a triunghiului pe care l-am desenat în Illustrator.
Selectați Triunghiul stratului, apăsați scurt M, care vă va arăta toate măștile aplicate acelui strat. Selectați Masca 1 pe care tocmai am creat-o și apăsați Cmd + X pentru al tăia, apoi ștergeți stratul "Triangle".
Acum, selectați stratul Logo și apăsați Cmd + V. Masca va fi lipită pe logo-ul nostru, selectați modul "Adăugați" pentru a obține partea de logo-ul pe care o vom anima. Redenumiți-o "Porțiunea 1".
Important! Când importați Logo-ul în After Effects, trebuie să aveți deja dimensiunea potrivită, dacă ați modificat amploarea logo-ului în AE, această metodă nu va funcționa. Dacă trebuie să modificați dimensiunea, schimbați-o în Illustrator înainte de ao importa în AE.
Trageți în compoziție o copie nouă a siglei și repetați pașii 12 și 13 pentru fiecare din cele 16 triunghiuri. Dacă observați că există o imprecizie între o mască și cealaltă, remediați-o manual.
După finalizarea etapei 14, vom avea o nouă versiune a logo-ului format din 16 porțiuni triunghiulare.
Apăsați Cmd + A și comutați toate straturile în 3D.
Adăugați o lumină nouă și schimbați poziția Z la "-1500".
Scena noastră este înființată acum. Ceea ce trebuie să facem acum este să părăsim fiecare strat în stratul cel mai apropiat de acesta. Nu există o regulă specifică pe care să o urmați atunci când decideți cum să păstrați straturile părintești, folosiți-vă imaginația și jucați-vă până când decideți cum doriți să se desfacă logo-ul dvs..
În animația mea pornim de la Porțiunea 2. În imaginea următoare vom arăta modul în care am pătrat straturile și în ce ordine se vor desfășura straturile.
Acum trebuie să mutați punctul de ancorare al fiecărui strat și să îl deplasăm de-a lungul laturii în jurul căreia dorim să se rotească. Apăsați pe Y pentru a utiliza instrumentul Anchor Point și pentru a mări cât mai mult posibil, astfel încât să puteți fi foarte precis în plasarea noului punct de ancorare.
Toate porțiunile care se vor roti de-a lungul laturii verticale sau orizontale sunt pregătite pentru a fi animate. Trebuie doar să schimbați rotația X și dacă punctele de ancorare au fost plasate pe partea orizontală. Utilizați rotația Y dacă punctul de ancorare este pe partea verticală. După cum puteți vedea în exemplul de mai jos, am schimbat valoarea de rotire X pe porțiunea 15 și se rotește corect.
Când punctul de ancorare este de-a lungul laturii diagonale, dacă schimbați rotația X sau Y, nu se va roti în sensul corect, după cum puteți vedea în exemplul de mai jos.
Ceea ce trebuie să faceți este să modificați valoarea Z Orientation la 45 °, valoarea de rotație Z la -45 ° și veți observa că schimbarea valorii de rotire Y stratul nostru se va comporta așa cum dorim să facă.
Compoziția noastră este complet înființată!
Acum trebuie doar să comportați rotația cheie, atribuind o valoare de rotație -180 sau 180 (în funcție de dacă doriți să se rotească din față sau din spate) la primul cadru cheie și 0 la cel de-al doilea. Amintiți-vă, în cazul în care porțiunea se mișcă de-a lungul laturii verticale, trebuie să puneți acest cadru cheie pe valoarea Y, dacă se rotește de-a lungul orizontului, trebuie să puneți cadrele cheie pe valoarea X.
Am pornit de la Porțiunea 2, care se rotește de-a lungul orizontului, pentru a-i da o privire plină de umbră. Am folosit expresia aceasta:
n = 0; dacă (numKeys> 0) n = cel mai apropiatKey (time) .index; dacă (key (n) .time> time) n--; dacă (n == 0) t = 0; altceva t = time - key (n) .time;
dacă (n> 0) v = vitezaAtTime (cheie (n) .time - thisComp.frameDuration / 10); amp = 8; freq = 1,0; descompunere = 2,0; valoare + (v / 100) * amper * Math.sin (frecvență * t * 2 * Math.PI) / Math.exp (dezintegrare * t); Else value;
De asemenea, puteți pune 2 cadre cheie pe valoarea opacității de la 0 la 100, astfel încât porțiunea să apară în timp ce se rotește.
Faceți același lucru pentru toate straturile și odată ce ați terminat, mutați cadrele cheie de rotație înapoi dacă vreți ca acestea să se desfășoare mai întâi sau înainte dacă doriți ca acestea să se desfășoare mai târziu, până când veți obține un efect frumos de desfășurare.
Apăsați Cmd + A pentru a selecta toate straturile și apoi Cmd + Shift + C pentru a le precompune, pentru a le redenumi Pre-comp la "Logo", apoi pentru a aplica o umbră, pentru a schimba modul de amestecare pentru a multiplica și a importa o textură de hârtie să-l folosească ca fundal.
Acum putem folosi efectul de derulare pe care tocmai l-am creat pentru a adăuga câteva efecte de fundal reci. Trebuie doar să duplicăm compoziția logo-ului și să adăugăm efectul "Fill" la fiecare nivel pentru a le face să apară complet alb. Apoi redenumiți compoziția la "Background Unfold".
Apoi, glisați compoziția "Fundal deschis" la componenta principală, modificați modul de amestecare pentru a multiplica și măriți scara până când efectul de desfacere umple fundalul compoziției. Duplicați-l, rotiți-l cu 180 de grade pe axa Y și mutați-l câteva cadre înainte.
Accentsconagua